Cover story 1

2023 부산오페라시즌

오페라 토스카

8월 26일-27일 토-일요일 오후 3:00 부산문화회관 대극장

▪입장료: V석 10만원, R석 8만원, S석 6만원, A석 4만원(부산문화회관 정기회원 40% 할인)

▪문  의: (재)부산문화회관 607-6000

(재)부산문화회관이 제작한 전막 오페라 ‘토스카’가 8월 26일과 27일 이틀간 부산문화회관 대극장에서 펼쳐진다.

(재)부산문화회관의 네 번째 제작오페라

오페라 ‘토스카’는 (재)부산문화회관이 2019년 베르디 ‘리골레토’, 2021년 모차르트 ‘피가로의 결혼’, 2022년 푸치니 ‘라보엠’에 이어 네 번째로 선보이는 제작오페라로, 국내 최정상급 출연진들과 제작진들이 참여하여 최고의 무대를 선사한다. 특히 이번 무대는 부산오페라하우스의 성공적인 건립을 기원하고 지역 오페라 육성과 오페라에 대한 시민들의 관심을 높이기 위해 마련한 ‘2023 부산오페라시즌’ 무대로, 2020년부터는 지역 공공극장이 공동으로 참여하면서 공공성과 작품성, 예술성을 높이는 한편, 보다 많은 시민들이 참여하는 축제의 장으로 거듭나고 있다. 올해는 (재)부산문화회관에 이어 금정문화회관이 9월 22일과 23일, 금정문화회관 금빛누리홀에서 콘서트 오페라 ‘람메르무어의 루치아’를 선보인다.

푸치니의 비극적 멜로드라마 ‘토스카’

오페라 ‘토스카’가 설득력을 가지고, 사람들의 마음에 깊은 울림을 주는 이유는 그것이 가진 역사적 배경의 사실성 때문이다. 1798년, 교황을 지지하는 나폴리, 오스트리아 왕국의 비호 아래 있던 로마는 프랑스 혁명의 중심에 있던 나폴레옹의 공격을 받아 공화정부가 들어선다. 이후 1800년, 나폴레옹이 이집트 원정으로 자리를 비운 틈을 타 나폴리 여왕의 군대가 로마를 탈환하면서 로마는 다시 왕정으로 복귀하게 되고 공화파세력은 외국과 음모한 반역자로 몰려 투옥되거나 지하투쟁을 계속했다. 오페라 ‘토스카’는 이때인 1800년 6월 17일, 단 하루 동안 발생한 세 남녀의 비극적 사건을 그리고 있다. 오페라 내용뿐 아니라 작품 속 배경이 되는 장소 또한 로마 시내에 실제로 존재하는 곳으로, 1막에서는 성 안드레아 델라 발레 성당, 2막에서는 파르네제 궁, 그리고 3막에서는 테베레강에 인접한 안젤로 성이 등장하며 극의 사실을 더해준다.

주인공 토스카의 연인 카바라도시 앞에 어느 날, 탈옥한 정치범인 안젤로티가 나타나고 그와 친구였던 카바라도시는 안젤로티를 숨겨준다. 안젤로티의 뒤를 쫓다 카바라도시를 만난 경찰청장 스카르피아는 카바라도시가 자신이 짝사랑하는 토스카의 남자친구임을 알게 된다. 스카르피아는 카바라도시를 체포한 후, 토스카에게 그를 구하려면 자신과 하룻밤을 보낼 것

을 요구하고 연인을 살리기 위해 어쩔 수 없이 제안에 동의했던 토스카는 결국 스카르피아를 칼로 찔러 죽인다. 그리고 처음부터 카바라도시를 살려줄 마음이 없었던 스카르피아의 계략에 의해 카바라도시는 처형을 당하고 이 사실을 알게된 토스카 역시 성벽에서 뛰어내린다.

‘토스카’는 그 당시 이탈리아 오페라계에서 유행하던 베리즈모 오페라의 스타일이지만, 긴박감 넘치는 스토리에 푸치니 특유의 아름답고 감성적인 선율로 지금까지도 가장 드라마틱한 걸작 오페라로 손꼽히고 있다, 특히 가장 유명한 테너 아리아이자 카바라도시가 죽음을 앞두고 토스카와의 지난날을 회상하는 ‘별이 빛나건만’을 비롯해 ‘오묘한 조화’, ‘노래에 살고 사랑에 살고’ 등 작품 속 아리아들도 대중들에게 친숙하다.

최고 실력자들이 선사하는 완성도 높은 무대

이번 오페라 ‘토스카’를 위해 각 분야 최고의 실력자들이 한자리에 모였다. 지휘는 영남대학교 초빙교수, 인천계양구립교향악단 음악감독으로 있는 김현수가, 연출은 공연예술창작소 예술은감자다 대표 및 예술감독으로 있는 연출가 정선영이 맡아 완성도 높은 무대를 선사한다. 올해 역시 연주와 합창은 지역 예술인들로 구성된 2023 부산오페라하우스 합창단·오케스트라(예술총감독 김봉미, 합창감독 김강규, 협력감독 홍기정)와 해운대구립소년소녀합창단(지휘 권영기)이 맡아 풍성한 무대를 선보인다. 부산오페라하우스 합창단·오케스트라는 부산오페라하우스를 제작중심 극장으로 운영하기 위해 부산광역시에서 선발, 육성하는 오페라 전문인력으로, 공개 오디션을 거쳐 선출된 지역 예술인들이 작품에 참여하면서 오페라 육성의 기반이 되는 전문인력 양성에도 큰 힘을 보태고 있다.

오페라를 이끌어갈 세 명의 주인공으로 토스카 역에는 소프라노 서선영과 정혜민, 카바라도시 역에는 테너 신상근과 허동권, 스카르피아 역에는 바리톤 안세범과 박정민이 더블 캐스팅됐다. 소프라노 서선영은 차이콥스키 국제콩쿠르, 마리아 칼라스 그랑프리, 비냐스 국제성악콩쿠르에서 우승하고 독일 NRW(노르트라인 베스트팔렌)주 선정 ‘2011 최고의 소프라노’

로 선정됐다. 2011/12시즌 스위스 바젤 국립극장의 ‘루살카’ 역으로 데뷔한 후 도이치 오퍼 베를린, 슈타츠 오퍼 함부르크, 오페라 노스, 스코티쉬 오페라, 카네기홀, 바비칸 홀, 빈 콘체르트하우스 등에서 오페라 주역으로 무대에 섰으며, 현재 한국예술종합학교 음악원 교수로 후진양성에도 힘쓰고 있다. 소프라노 정혜민은 서울대학교 성악과 및 동 대학원을 졸업하고 이탈리아로 유학, 베니스 국립음악원 석사과정, 밀라노 베르디 국립음악원 최고연주자과정을 만점 졸업하고 이탈리아 라 페니체 국제콩쿠르, 아르테인 칸토 국제콩쿠르, 브레샤 마리아 칼라스 국제콩쿠르 등 국내외 유수 콩쿠르에서 입상했다. 2년마다 열리는 베니스 뮤직 비엔날레에서 라 페니체 극장 오페라 ‘돈 조반니’ 주역으로 발탁되어 무대에 섰으며, 바디아 파차나 시의 히스토리컬 뮤직 페스티벌에서 ‘올해의 소프라노’로 초청연주회를 가진 바 있다.

카바라도시 역의 터네 신상근은 한양대학교 성악과와 이탈리아 밀라노 라스칼라 아카데미, 오스트리아 모자르테움을 졸업하고 독일 뮌스터 오페라 하우스 솔리스트, 칼스루에 극장 전속 주역가수로 활동했으며, 현재 전문연주자로 다양한 무대에 서오고 있다. 테너 허동권은 동아대학교 음악과를 졸업하고 이탈리아로 유학, 페로씨 국립음악원, 안코나 시립아카데미를 졸업하고 서울시 오페라단 주역단원을 역임하고 현재 서울 이마에스트리 단원으로 다양한 활동을 펼치고 있다. 스카르피아 역의 바리톤 안세범은 동의대학교 음악학과 및 동 대학원을 졸업하고 이태리로 유학, Licinio Refice 국립음악원, 로마 ARAM 아카데미(성악 및 가곡), Il seminario di Norma 아카데미(합창지휘)를 졸업하고 해피앙상블, 부산성악가협회, 서울 이마에스트리, 부산성악아카데미 회원으로 활발한 활동을 펼치고 있다. 바리톤 박정민은 연세대학교 성악과와 이태리 parma conati 아카데미를 졸업하고 스페인 사바델 극장, 오스트리아 인스브룩 극장, 이탈리아 사르데냐 깔리아리 극장 등에서 오페라 주역으로 활동했으며, 현재 전문연주자로 다양한 무대에 서고 있다. 이밖에 안젤로티&샤로네 역에 리베아모르 대표, 부산성악가협회, 해피앙상블단원, 기장영락교회지휘자로 활동 중인 베이스 김정대와 부산성악가협회, 깐딴떼부산 회원으로 활동 중인 손상혁이 맡았으며, 스폴레타 역에는 테너 안형일, 정다훈, 성당지기 역에는 바리톤 최모세, 황동남이 맡아 무대를 빛낸다.

9월, 콘서트 오페라 ‘람메르무어의 루치아’

한편, 9월 22일과 23일 금정문화회관 금빛누리홀에서는 ‘2023 부산오페라시즌’의 또다른 작품인 콘서트 오페라 ‘람메르무어의 루치아’가 공연된다. 금정문화회관이 제작한 ‘람메르무어의 루치아’는 이탈리아 낭만주의 최고작으로 찬사받는 도니제티의 오페라로, 현존 최고의 소프라노 캐슬린김과 부산을 대표하는 소프라노 구민영의 초절정 기교를 감상할 수 있다.

Cover story 2

예술과 사랑 속에서 살고 싶었던

어느 커플의 비극

황장원 음악 칼럼니스트

오페라 <토스카>는 푸치니의 ‘3대 명작’ 중 가장 강렬하고 드라마틱한 작품이다. 전체 상연시간은 두 시간 남짓에 불과하지만, 오페라로서는 그리 길지 않은 그 시간 동안 푸치니가 펼쳐 보이는 음악극은 실로 다채롭고 변화무쌍하다. 남녀 주인공의 로맨스가 전개되는 가운데 긴박한 정치적 서스펜스, 음흉한 악당의 음모, 오싹하고 으스스한 스릴러 등 다양한 요소들이 개입하고 중첩되며 더없이 긴장감 넘치고 애틋하기 이를 데 없는 비극을 연출한다.

유장하고 치밀한 작곡 과정

자코모 푸치니의 다섯 번째 오페라인 <토스카>는 1900년 1월 14일 로마의 코스탄치 극장에서 초연되었다. 그 무렵 푸치니는 출세작 <마농 레스코>(1893)에 이어 <라 보엠>(1896)도 대중적으로 큰 성공을 거두면서 위대한 선배 주세페 베르디의 뒤를 잇는 이탈리아 오페라계의 선두주자로 각광받고 있었다. 이제 그 성공을 이어갈 후속작을 내놓아야 할 차례! 푸치니가 고심 끝에 낙점한 소재는 빅토리앙 사르두의 <라 토스카>였다. 앞선 두 성공작에 이어 다시 한 번 프랑스 작가의 원작을 선택했던 것이다.

사르두가 1887년 파리에서 발표한 비극 <라 토스카>는 전설적인 명배우 사라 베르나르를 주인공으로 내세워 유럽 전역에서 대성공을 거뒀다. 사실 푸치니는 이 연극이 1889년 이탈리아에 수입되었을 때 토리노와 밀라노에서 두 번 이상 관람하고서 일찌감치 오페라로 만들 계획을 세웠었다. 하지만 그 계획은 한때 철회됐다가 다시 추진되는 우여곡절을 겪었고, 푸치니는 1895년에야 ‘토스카 프로젝트’의 계약서에 서명했다. 대본 작업은 <마농 레스코>와

<라 보엠>에서도 호흡을 맞췄던 루이지 일리카와 주세페 자코사 콤비가 맡았다. 두 작가는 푸치니와 소통하며 길고 고단한 작업을 이어갔다. 그 과정에서 원작의 5막 구성은 3막으로 변경되었고, 수많은 장면과 대사들이 작곡가 또는 원작자의 요구로 수정되었다. 최종 대본이 푸치니에게 인도된 것은 1898년의 일이었고, 작곡이 완료된 시점은 예정된 초연까지 채 두 달이 남지 않은 1899년 11월 초였다. 그 사이 푸치니는 작품의 무대인 로마를 방문하여 로마 교회의 찬송가를 조사하고, 성베드로 대성당 종소리의 음정을 체크하고, 로마 방언 전문가에게 자문을 구하는 등 작품의 사실성을 높이기 위해 동분서주했다.

노래와 관현악, 드라마의 오묘한 조화 오페라 <토스카>의 초연은 마르게리타 여왕을 비롯한 로마의 고위인사들이 대거 배석한 가운데 성황리에 진행되었고, 푸치니가 기대했던 만큼은 아니지만 성공리에 막을 내렸다. 공연 후 평단의 반응은 다소 미지근했고 대본가를 나무라는 비평도 있었지만 별 문제는 아니었다. 대중의 호응은 갈수록 뜨거워졌고, 로마에서 20여 차례의 후속 공연이 이루어진 데 이어 밀라노 스칼라 극장에서 대성공을 거두자, 이후 <토스카>는 런던, 뉴욕, 파리, 비엔나 등 세계 각지에서 엄청난 인기를 끌며 부동의 명작으로 자리매김했다. 그러한 인기는 오늘날까지 변함없이 지속되고 있다.

호주의 저명한 음악평론가 찰스 오스본은 <토스카>의 인기 비결로 다음 세 가지를 꼽았다. 첫째, 멜로드라마적 플롯의 팽팽한 효과 / 둘째, 세 명의 주역이 성악적·극적으로 빛날 수 있는 여러 기회들 / 셋째, 두 개의 위대한 아리아(토스카가 부르는 ‘노래에 살고 사랑에 살고’와 카바라도시가 부르는 ‘별은 빛나건만’). 아울러 영국의 비평가들이 푸치니에게 보냈던 ‘신랄한 표현의 대가’, ‘놀라운 (음악적) 기술과 지속적인 (극적) 동력’과 같은 찬사들도 주목해야 할 것이고, 초연 당시 로마 비평가가 지적했던 ‘모든 종류의 색상과 음영이 나타나는 음색의 팔레트, 더없이 유연한 악기들의 텍스처, 무수한 소리의 그라데이션, 어김없이 귀

를 매혹하는 그 모든 것의 조화’도 간과하지 말아야겠다. <토스카>는 역시 이탈리아 오페라이기에 기본적으로 ‘노래의 드라마’지만, 동시에 관현악 기법의 귀재였던 푸치니 특유의 빼어난 관현악이 그 노래들을 뒷받침하면서 극적 효과를 극대화하고 있기 때문이다. 그리고 그 모든 것은 바그너의 영향을 받은 무한선율적 흐름과 라이트모티프 기법에 의해 절묘하게 엮여 있다.

악의에 희생되는 진정한 사랑

<토스카> 속 이야기는 실제 역사적 사건을 배경으로 전개된다. 때는 나폴레옹의 2차 이탈리아 침공이 있었던 1800년 6월로, 당시 나폴레옹 군대는 알프스를 넘어 ‘마렝고 전투’에서 오스트리아군에 역전승을 거둔 후 로마로 진군하고 있었다. 나폴레옹은 이미 1796년에 이탈리아를 침공하여 1798년 2월에는 로마에 입성하여 공화국을 세웠었다. 그러나 1799년 9월 프랑스 군대가 이탈리아에서 철수한 직후 오스트리아가 반격을 개시하여 공화정을 무너뜨리고 나폴리 왕국 군대가 로마에 입성하자 다시 쳐들어갔던 것이다. 극은 1800년 6월 17일 오후에서 다음 날 새벽까지 진행되는데, 1막에서는 나폴레옹이 패배했다는 소식이, 2막에서는 전세가 뒤집혀 나폴레옹이 승리했다는 소식이 전해진다. 극중 등장인물들은 가공의 인물들이지만, 그들이 처하게 되는 상황은 당시 로마의 실제 정치적 상황을 반영하고 있다.

여주인공 토스카(소프라노)는 로마 최고의 인기 오페라 가수, 그녀의 연인 카바라도시(테너)는 화가이자 공화주의자이다. 그리고 이 둘 사이에 끼어드는 스카르피아(바리톤)는 왕정복고체제하의 경찰청장으로 등장한다. 착하고 아름답지만 질투심 강한 토스카와 멋지고 정의로운 카바라도시는 서로를 진심으로 사랑하지만, 카바라도시는 탈옥한 친구 안젤로티(몰락한 공화정의 지도자)를 도우려고 토스카를 잠시 따돌린다. 안젤로티를 추격하던 스카르피

아는 토스카의 질투심을 이용하여 두 연인을 궁지에 몰아넣고, 평소부터 탐내오던 미모의 토스카를 차지하는 동시에 눈엣가시인 카바라도시를 처단하려고 음모를 꾸민다. 스카르피아는 목적 달성을 목전에 둔 상황에서 토스카의 손에 죽지만, 카바라도시와 토스카도 결국 사악한 스카르피아의 흉계에 휘말려 안타까운 최후를 맞이한다.

오페라 <토스카>는 다분히 복합적인 음악극이다. 그 안에는 ‘마렝고 전투’에 기댄 역사극적 요소, 단순명료하고 직접적인 표현이 두드러지는 ‘베리스모(사실주의 오페라)’적 요소, 스카르피아를 주축으로 하는 ‘그랑기뇰(프랑스 공포극)’적 요소 등이 한 데 어우러져 있다. 그리고 그 모든 요소들의 중심이자 구심점을 이루는 것은 물론 푸치니 특유의 감미롭고 매혹적이며 애절한 선율을 통해서 부각되는 멜로드라마적 흐름일 것이다. 나아가 예술과 사랑으로 가득한 아름다운 세상을 꿈꾸던 한 커플이 안타깝게 희생되어 가는 드라마를 목도하면서, 우리가 살아가는 이 세상의 잔혹함과 부조리에 대해서도 한 번 생각해볼 일이다.