Cover story 1

돈키호테의 꿈과 사랑을 그린 명작발레

국립발레단 ‘돈키호테’

9월 16일 토요일 오후 5:00, 17일 일요일 오후 2:00 부산시민회관 대극장

▪입장료:  V석 9만원, R석 7만원, S석 4만원, A석 2만원 (부산문화회관 정기회원 10% 할인)

▪문  의: (재)부산문화회관 607-6000

2023년 국립발레단이 야심차게 선보이는 신작 발레 ‘돈키호테’가 부산을 찾는다.

발레 ‘돈키호테’는 스페인 극작가 세르반테스의 소설을 모티브로 한 작품으로, 1869년 안무가 마리우스 프티파의 오리지널 초연 이후 지금까지 시대를 초월하여 전 세계 관객들의 사랑을 맏아온 명작 발레이다.

이번 작품은 국립발레단의 떠오르는 신예 안무가 송정빈의 재안무 버전으로, 젊은 남녀 키트리와 바질의 사랑 이야기가 주를 이루는 원작에 비해 기사 돈키호테의 사랑과 모험을 중심으로 이야기를 펼친다. 송정빈은 국립발레단 솔리스트이자 안무가로, ‘KNB 무브먼트 시리즈’를 통해 실력을 입증받았고, 2020년 ‘해적’으로 전막 발레 안무가로 데뷔했다

원작의 감동은 살리되

1인 2역 돈키호테로 차별화

원작 속의 돈키호테는 꿈을 좇는 늙은 기사로, 무대 위에서 춤을 거의 추지 않고 대부분 마임으로만 작품에 등장한다. 반면 이번 국립발레단의 돈키호테에서는 1명의 무용수가 ‘늙은 돈키호테’와 ‘젊은 돈키호테’를 함께 연기하며 역동적인 안무를 선보인다. 특히 돈키호테가 현실 속 아름다운 여인 키트리와 자신의 환상 속 여인 둘시네아를 착각하는 꿈 속 장면인 드림씬에서는, 원작에서 보통 키트리와 둘시네아를 한 무용수가 맡아 1인 2역으로 공연하지만, 이번 재안무 버전에서는 관객의 이해를 높이기 위해 그 둘을 완전하게 분리하면서, 원작에는 없는 둘시네아와 젊은 돈키호테의 파드되(2인무)가 추가됐다.

또한, ‘돈키호테’하면 떠오르는 집시촌 장면에도 변화를 주면서 집시들이 연극을 한다는 기존 설정에서 집시들을 '유랑극단'으로 바꿔 극의 개연성을 한층 높였다. 더불어 유랑극단이 진행하는 연극 이야기를 하나의 또 다른 장면으로 추가하며 극의 재미를 더했다. 반면 ‘돈키호테’의 하이라이트 장면인 키트리와 바질의 ‘결혼식 그랑 파드되’ 등은 원작 그대로 가져와 관객들이 기대하는 명장면의 감동은 그대로 살리면서도 캐릭터와 스토리에 크고 작은 변화를 주어 현실과 환상의 세계를 넘나드는 풍부한 볼거리와 즐거움을 선사한다.

키트리와 바질 역할은 물론 이번 작품에서 과감한 캐릭터 변화를 시도하는 또 다른 주인공인 돈키호테와 둘시네아, 그리고 투우사인 에스파다까지 국립발레단의 간판 무용수들이 총 출동하여 어느 때보다 화려하면서도 안정감 넘치는 무대를 펼친다. 첫날인 16일에는 수석무용수 박슬기와 이재우가, 17일에는 솔리스트 심현희, 하지석이 키트리와 바질 역을 맡아 환상적인 호흡을 선보이며, 새로운 캐릭터인 젊은 돈키호테 역에는 솔리스트 이유홍과 수석무용수 이재우가 맡아 변화된 돈키호테의 묘미를 선사한다.

한국 발레의 역사, 국립발레단

국립발레단은 1962년 창단된 대한민국 최초의 직업발레단으로, 한국 발레 역사의 상징과도 같다. 지난 60여 년 동안 수많은 무용수와 안무가를 배출하며 국내뿐만 아니라 해외에서도 그 위상을 인정받고 있으며, 현재는 국내 최정상 무용수 60여 명과 함께 클래식 발레에서 모던 발레, 네오클래식 발레, 드라마 발레 등 폭넓은 장르로 영역을 확장해 나가고 있다.

Cover story 2

피아노의 전설을 만나다

2023 월드 피아니스트 시리즈

현존하는 세계 최고의 피아니스트들이 올 하반기 부산을 찾는다. (재)부산문화회관 기획공연으로 마련되는 ‘2023 월드 피아니스트 시리즈’에서는 10월 4일, ‘피아니스트들의 피아니스트’ 안드라스 쉬프를 시작으로 ‘21세기 건반의 여제’ 유자 왕(11월 28일), ‘건반 위의 완벽주의자’ 크리스티안 짐머만(12월 27일)까지 세 거장이 부산의 음악팬들과 만난다. 부산에서는 좀처럼 만날 수 없는 거장들의 특별한 무대에 벌써부터 음악팬들의 많은 기대가 모아지고 있다.

거장이 선사하는 음악의 황홀경

피아니스트들의 피아니스트 안드라스 쉬프

10월 4일 수요일 오후 7:30 부산문화회관 대극장

R석 14만원ㅣS석 11만원ㅣA석 8만원ㅣB석 6만원

(재)부산문화회관 정기회원 5%(최대 2매), 초ㆍ중ㆍ고ㆍ대학생(본인만) 10% 할인

‘바흐 해석의 권위자’, ‘피아니스트들의 교과서’ 등 수많은 수식어를 가진 안드라스 쉬프는 방대한 레퍼토리를 자랑하며, 정확하고 세밀한 분석과 타건, 투명한 빛깔의 음색으로 전세계 관중들에게 무한한 감동을 선사하고 있다. 특히 음악에 대한 애정으로 충만한 그의 공연은 관객들의 마음을 매번 사로잡아왔다.

1953년 헝가리 부다페스트에서 태어난 안드라스 쉬프 경은 리스트 음악원에서 팔 카도사, 죄르지 쿠르탁, 페렌츠 라도스에게, 런던에서 조지 말콤에게 피아노를 배웠다. 1974년 차이콥스키 국제 콩쿠르에 참가해 4위를 차지하면서 국제무대에 처음으로 이름을 알렸으며, 1980년대에 들어서면서는 데카 레이블과 계약을 맺고 음반을 발매하기 시작했다. 쉬프가 가장 주력한 음악은 바흐의 작품으로, ‘무반주 파르티타’와 ‘인벤션’, ‘평균율’, ‘골드베르크 변주곡’ 등 바흐의 건반음악을 잇달아 선보이면서 바흐 스페셜리스트로 명성을 알렸다.

1990년 ‘영국 모음곡’을 녹음한 음반으로 그래미상(Grammy Award) 기악독주 부문을 수상했고, 2007년에는 영국 왕립음악원으로부터 바흐 작품 해석의 최고 권위자에게 수여하는 ‘바흐상(Royal Academy of Music Bach Prize)’을 받았다. 최근 몇 년간 그의 바흐 공연은 BBC 프롬스의 연간 하이라이트를 장식했으며, 정기적으로 베르비에, 잘츠부르크, 바덴-바덴 페스티벌에서 연주하고 위그모어 홀, 무지크페라인, 필하모니 드 파리 무대에 오르고 있다.

바흐에서 벨라 바르토크까지 방대한 레퍼토리를 지닌 쉬프는 특히 베토벤 소나타 해석에 있어서도 최고의 권위를 자랑한다. 2006년 독일 본의 베토벤 하우스 멤버가 된 쉬프는 2007년에는 베토벤 소나타 전곡 음반으로 ‘프랑코 아비아티 최고 음악 평론가상(Premio della critica musicale Franco Abbiati)’을 수상했으며, 2004년부터 약 6년에 걸쳐 베토벤 피아노 소나타 전곡을 연주하는 투어 연주를 미국과 유럽 여러 도시에서 가진 바 있다.

세계 최고의 오케스트라, 지휘자들과 협업하고 있는 안드라스 쉬프는 현재 솔로 리사이틀, 연주 디렉팅, 지휘에 주로 집중하고 있다. 그는 국제 모차르테움 재단에서 수여하는 금메달(2012), 독일연방공화국이 수여하는 대십자 공로훈장(2012), 로열 필하모닉 협회 금메달(2013) 등 저명한 상을 다수 수상했으며 2014년에는 영국에서 기사 작위를, 2018년에는 왕립음악원으로부터 명예박사 학위를 받았다. 가장 최근인 2022년에는 라이프치히 시 바흐 훈장을 수상하기도 했다.

베일링 프로그램에 대한 관객들의 기대

지난해 내한 공연에서 연주 곡목을 사전에 공개하지 않는 ‘베일링 프로그램(Veiling Program)’으로 큰 호응을 얻었던 안드라스 쉬프는 올해 공연에서도 같은 형식의 공연으로 또 하나의 소중한 음악적 경험을 관객들에게 선물할 예정이다. 쉬프는 당시 ‘청중들에게 더 나은 음악을 들려줄 수 있는 방식’이라며 당일 공연장의 음향, 피아노의 상황, 관중을 고려하여 연주 전 현장에서 선택된 레퍼토리를 구두로 소개하며 공연을 진행한 바 있다. 이번 내한 공연에서도 ‘바흐, 하이든, 모차르트, 베토벤 곡 중에서’라고만 밝히고 자세한 연주곡목을 공개하지 않아 음악애호가들의 궁금증을 자아내고 있다.

음악의 정수를 담백하고 따뜻하게, 그러나 그 누구보다 완벽한 연주로 구현해내는 데 집중하며 듣는 이를 한 순간에 매혹시키는 안드라스 쉬프. 그는 이번 무대에서 지금까지 살아온 세월이 깃든 음악과 삶에 대한 이야기, 그리고 다른 차원의 연주로 긴 시간 쌓아 온 그의 음악적 유산을 관객들에게 아낌없이 선사할 예정이다.

파격적인 무대로 클래식의 틀을 깨다

21세기 건반의 여제 유자 왕

11월 28일 화요일 오후 7:30 부산문화회관 대극장

R석 13만원ㅣS석 10만원ㅣA석 8만원ㅣB석 6만원

(재)부산문화회관 정기회원 5%(최대 2매), 초ㆍ중ㆍ고ㆍ대학생(본인만) 10% 할인

우아하면서도 카리스마 넘치는 연주로 정평이 나있는 중국 출신 스타 피아니스트 유자 왕도 이번 무대에서 ‘베일링 프로그램’으로 관객과 만난다. 유자 왕은 지난해 가진 첫 내한 리사이틀에서도 같은 형식의 즉흥적인 무대와 10곡 이상 앙코르 곡을 연주하는 파격으로 한국 관객들을 매료시킨 바 있다.

중국 베이징의 음악가 집안에서 태어난 유자 왕은 어린 시절 중국에서 피아노를 공부했고, 이후 캐나다와 미국에서 학업을 이어가 커티스 음악원에서 게리 그래프먼을 사사했다. 2007년 마르타 아르헤리치를 대신하여 샤를 뒤트와가 이끄는 보스턴 심포니 오케스트라와 협연한 후 국제적인 명성을 얻었으며, 2년 후에는 도이치 그라모폰과 전속 계약을 맺었다. 유자 왕은 이후 비평가들로부터 호평을 받은 일련의 공연과 녹음으로 세계 최고의 아티스트들 사이에서 입지를 굳혔다. 2017년 뮤지컬 아메리카로부터 올해의 아티스트로 선정되었고, 2021년에는 구스타보 두다멜이 지휘하는 LA필하모닉과 존 애덤스의 ‘Must the Devil Have all the Good Tunes?’를 세계 최초로 녹음, 이 음반으로 오푸스 클래식 상을 수상했다.

트렌드를 주도하는 독보적인 영향력으로 21세기 문화적 아이콘으로 꼽히는 유자 왕은 카리스마 넘치는 예술성, 감정적인 진실함과 무대에서의 매혹적인 존재감으로 유명하다. 세계적으로 명망 있는 지휘자, 음악가, 앙상블과 함께 공연하고 있는 그녀는 기교뿐 아니라 자연스럽고 활기찬 연주로 유명하다. 최근 카네기홀에서 지휘자 야니크 네제세갱과 필라델피아 오케스트라와 함께 선보인, 라흐마니노프 탄생 150주년을 기념하는 라흐마니노프 마라톤 공연에서 유자 왕은 라흐마니노프 ‘피아노 협주곡’ 4개의 전곡 연주에 더불어 ‘파가니니의 주제에 의한 랩소디’까지 연달아 연주하는 기록적인 무대를 선보였다. 특히 이날 공연장 주변에는 티켓을 구하기 위해 줄지어 선 관객들로 그야말로 진풍경을 자아내기도 했다.

지난 시즌, 북미, 유럽, 아시아 지역의 세계적인 공연장에서 대망의 국제 리사이틀 투어를 성황리에 끝마친 유자 왕은 베토벤, 리게티, 쇤베르크를 포함한 광범위한 프로그램으로 그녀의 재능, 기술적 능력, 뛰어난 예술성을 다시금 청중들에게 전하며, 클래식 음악계에 위치한 그녀의 존재감을 확실하게 각인시켰다.

완벽함으로 최고의 무대를 선사하다

건반 위의 완벽주의자 크리스티안 짐머만

12월 27일 수요일 오후 7:30 부산문화회관 대극장

R석 17만원ㅣS석 13만원ㅣA석 10만원ㅣB석 7만원

(재)부산문화회관 정기회원(최대 2매), 초ㆍ중ㆍ고ㆍ대학생(본인만) 5% 할인

열여덟 살의 나이로 쇼팽 국제 콩쿠르에서 1등상을 수상하며 세계적인 명성을 얻은 크리스티안 짐머만은 이후 명망 높은 오케스트라들과 함께 작업하고 국제적인 콘서트홀에서 리사이틀을 개최하며 지금까지 월드 클래스의 커리어를 이어오고 있다.

폴란드의 음악가 집안에서 태어난 짐머만은 유년시절을 매일같이 그의 집에 모여 음악활동에 전념하는 예술가들로 둘러 쌓인 주변 환경 속에서 보냈으며, 이러한 경험은 결국 짐머만 스스로를 자연스레 음악의 길로 접어드는 계기가 되었다. 짐머만은 솔리스트 이외에도 기돈 크레머, 정경화, 예후디 메뉴인과 같은 뛰어난 음악인들과 함께 실내악 파트너쉽을 이루며 다양한 활동을 이어왔으며 레너드 번스타인, 헤르베르트 폰 카라얀, 세이지 오자와, 리카르도 무티, 로렌 마젤, 앙드레 프레빈, 피에르 불레즈, 주빈 메타, 스타니스와프 스크로바체프스키, 사이먼 래틀 경과 같은 명 지휘자들과 함께 무대에 올랐다.

도이치 그라모폰과의 오랜 작업 기간 끝에 수많은 음반들이 최고의 상들을 수상하는 쾌거를 이룬 짐머만은 1999년에는 그의 음반 작업을 위해 특별 구성된 오케스트라와 함께 쇼팽의 콘체르토 작품들을 발매했으며, 쇼팽 서거 150주년을 위해 다시 한 번 특별 구성된 오케스트라와 함께 유럽과 미국 전역을 순회하며 연주하기도 했다. 2020년 가장 최근에 발매된 음반은 베토벤 탄생 250주년을 기념하기 위해 제작된 런던 심포니 오케스트라(지휘/사이먼 래틀 경)와의 베토벤 피아노 협주곡 전곡으로, 발매와 동시에 전세계적으로 끊임없는 호평을 받았다.

음악에 있어서만큼은 엄청난 완벽주의자인 짐머만은 그의 모든 리사이틀 공연에 본인이 소유한 피아노로 연주한다. 공연을 하기에 앞서 자그마한 문제의 여지가 있는 모든 방해 요소를 최소화시키고자 하는 완벽주의에 가까운 그의 기질에서 비롯된 관행으로, 피아노 제작에 있어서도 물론 여타 전문가 못지않은 해박한 전문 지식을 갖고 있다. 이미 거장의 반열에 선 연주자이지만 완벽한 무대를 위해 철저한 준비성으로 무장한 짐머만의 연주는 관객들에게 따스한 위로를 전한다.