세계의 콘서트 홀⑨

북미 최고의 콘서트 홀

보스턴 심포니홀

BOSTON SYMPHONY HALL

글, 사진_ 이상훈 아트컨시어지 대표

보스톤 심포니홀(Boston Symphony Hall)은 매사추세츠 주 보스턴시 매사추세츠 애비뉴 301번지에 위치한 콘서트홀로 1900년에 문을 열었다. 건축가 맥킴, 미드&화이트(McKim, Mead and White)가 공동으로 설계한 이 콘서트홀은 보스턴 심포니 오케스트라 BSO(Boston Symphony Orchestra)를 위해 지어졌으며 2,625명의 관객이 수용 가능하다. 1999년에 미국 국립 역사 랜드마크로 지정된 바 있는 보스턴의 랜드마크이다.

네덜란드 암스테르담의 콘세르트허바우, 오스트리아 빈의 뮤직페라인과 함께 음향학적으로 세계 3대 콘서트홀 중 하나로 언급되고 있으며 미국에서 가장 뛰어난 공연장으로 간주되고 있다. 버클리 음악대학에서 북쪽으로 한 블록, 뉴잉글랜드 음악원에서 남쪽으로 한 블록 떨어진 곳에 위치해 있으며, 보스턴 팝스 오케스트라의 본거지이자 헨델과 하이든 소사이어티의 연주장소로 쓰이고 있다.

1899년 올드 보스턴 뮤직홀이 도로 건설과 지하철 건설로 인해 더 이상 사용할 수 없게되자 새로운 심포니홀의 건립이 논의되었고, 같은 해 6월 착공하여 17개월 후인 1900년 10월 15일에 개관했다. 전체 공사비는 US$770,000의 비용이 소요되었다. 맥킴, 미드&화이트 3명의 공동 설계자는 하바드 대학의 젊은 물리학 조교수인 월래스 클레멘트 새빈(Wallace Clement Sabine)을 음향 컨설턴트로 고용함으로써 보스턴 심포니홀은 과학적으로 설계된 최초의 콘서트홀 중 하나가 되었다. 개관 첫 공연부터 뛰어난 음향으로 호평을 받은 이 홀은 현재까지도 전 세계에서 가장 훌륭한 사운드를 자랑하는 클래식 콘서트 장소로 인용되곤 한다.

보스턴 심포니홀은 2차 세계대전 당시 파괴된 독일 라이프치히에 위치한 알테스 게반트하우스(Gewandhaus: 1984년 재건립)를 벤치마킹 하여 건립되었는데, 앞서 언급된 암스테르담의 콘세르트허바우(Concertgebouw)나 빈의 무직페라인(Musikverein)처럼 홀 내부는 직사각형의 길고 좁은 평면을 가지고 있다. 홀의 높이와 너비는 각각 18.6m(61피트), 22.9m(75피트), 하단 뒷벽에서 무대 전면까지 길이 38.1m(125피트)이다. 무대 벽은 소리의 집중을 돕기 위해 안쪽으로 기울어져 있고, 나무 바닥을 제외하고 홀은 소박한 장식과 함께 강철과 석고로 만들어졌다. 측면 발코니는 소리가 걸리거나 머플링(음량의 감소)되는 것을 방지하기 위해 매우 얕으며, 세 면을 따라 있는 격자형 천장과 조각상으로 가득 찬 벽면은 기본적으로 모든 좌석에 탁월한 음향을 제공하는 데 도움이 되고 있다. 지휘자 헤르베르트 폰 카라얀(Herbert von Karajan)은 뮤직페라인(Musikverein)과 비교하면서 조각으로 가득 찬 벽면이 유발하는 잔향 시간 때문에 보스톤 심포니홀이 북미의 어떤 공연장보다도 뛰어난 음향을 가진 연주장이라 호평한 바 있다.

2006년에는 US $250,000의 비용으로 마모가 진행된 콘서트 무대 바닥을 교체하게 되었다. 하지만 홀의 소리에 변화가 생기지 않도록 원래 바닥과 동일한 방법과 재료를 사용하였다. 여기에는 단면이 요철방식으로 된 통-인-그루브(tongue-in-groove) 형태의 3/4인치 단단한 단풍나무 보드에 압축된 양모 밑깔개 및 손으로 두드려서 강화된 강철 절단 못이 포함되었다. 건립년인 1899년에 만들어진 수직결 전나무 바닥은 모양이 아주 좋았고 현재에도 그대로 남아 있다. 새 바닥에 사용된 못은 원본과 동일한 크기와 구조를 사용하여 손으로 잘라낸 것이었고, 원래 단풍나무 상판 보드의 뒷면 채널링도 그대로 복원작업을 하였다. 초기 완벽했던 음향을 훼손하지 않기 위해 리노베이션의 방법과 자재까지도 디테일하게 만들어 나갔다.

무대 위에는 베토벤의 이름이 새겨져 있는데, 이는 역대 음악감독들이 베토벤의 이름 외에는 다른 이름에 동의하지 않았기 때문에 보스톤 심포니홀에 새겨진 유일한 음악가의 이름이 되었다. 보스톤은 여타의 도시와 다르게 팝스 오케스트라 역시 최고 수준으로 운영되는데, 장르에 따라 클래식 심포니 시즌에는 2,625명, 팝스 시즌에는 2,371명 등 각각 다르게 관객을 수용하고 있다.

조각상(Statue)

보스턴 심포니홀에는 16개의 유명한 그리스 및 로마 조각상이 홀 벽의 윗층에 배치되어 있다. 이 중 10명은 신화 속 인물이고, 6명은 역사적 인물이다. 모두 카프로니(P. Caproni)와 그의 형제들에 의해서 제작되었다. 무대를 바라보는 출연진은 다음과 같다.

오른쪽, 무대에서 시작하면 소년 바쿠스(Bacchus, 헬레니즘 시대 원본의 로마 사본, 나폴리)를 안고 있는 아폴로 시타로에두스(Apollo Citharoedus, 로마 예술가, 1774년 티볼리 근처 카시우스 빌라에서 발굴됨, 바티칸), 젊은 여인(1711년 드레스덴 헤르쿨라네움에서 발굴), 춤추는 목신(로마), 데모스테네스(로마), 앉아있는 아나크레온(Anacreon), 에우리피데스의 머리를 가진 비극 시인의 동상(바티칸), 베르사유의 다이애나(파리)이며, 무대에서 시작하는 왼쪽으로는 쉬고 있는 사티로스(Praxiteles, 로마), 부상당한 아마존(베를린 폴리클레이토스), 에르메스 로기오스(파리), 렘니안 아테나(Lemnian Athena, 드레스덴, 볼로냐에 수장 있음), 라테란 소포클레스(바티칸), 스탠딩 아나크레온(코펜하겐), 아에쉬네스(Aeschines, 나폴리), 아폴로 벨베데레(로마) 등이다.

오르간

1900년 보스턴 심포니홀 건립 당시 조지 허칭스(GeorgeS. Hutchings)가 만든 첫번째 오르간은 1949년 메사추세츠 보스턴에 위치한 스키너(A.Skinner) 컴퍼니에서 제작되었다. 작품번호(Opus) 1134인 심포니홀 오르간은 도널드 해리슨(Donald Harrison)이 디자인하였다. 총 4,800개의 파이프를 가지고 있으며, 노벨 평화상을 수상한 음악가이자 신학자인 알베르트 슈바이처(Albert Schweitzer)의 사인이 있다. 오르간은 전자식으로 작동되는데 깊이 3.7m(12피트), 높이 12m(40피트)의 방에 설치된 62열 4,800개의 파이프는 당시 선호되던 유행에서 벗어나 더 가볍고 깨끗한 톤으로 연주된다.

기존 허칭스의 파이프 중 60% 이상을 재사용 및 개조했으며 포지티브 부문에 600개의 새 파이프를 추가했다. 2003년에 오르간은 폴리 베이커 유한회사(Foley-Baker Inc.)에 의해 점검을 거쳐 많은 부분 재사용 되었지만 주요 음역대의 파이프는 추가되었다. 더 나은 사운드를 위해, 그리고 오르간과 오케스트라가 함께 연주할 때 오르간 연주자와 지휘자 사이의 더 나은 시야를 확보하기 위해 원래 4개 수동 콘솔은 3개 수동 콘솔로 교체되었다. 보스톤 심포니홀의 황금빛 오르간은 여전히 다른 콘서트홀과 구별되는 디자인으로 무대 중앙에 웅장하게 자리매김하여 있다.