Cover story

(재)부산문화회관 기획공연

국립발레단 백조의 호수

∎일시, 장소/ 3월 15일 금요일 오후 7:30, 16일 토요일 오후 2:00 부산시민회관 대극장

∎입장료/ VIP석 10만원, R석 8만원, S석 5만원, A석 2만원(부산문화회관 정기회원 10% 할인)

∎문의/ (재)부산문화회관 607-6000

• 주역 캐스팅

- 3월 15일(금) 조연재(오데트&오딜), 박종석(지그프리트 왕자), 이재무(로트바르트)

- 3월 16일(토) 심현희(오데트&오딜), 하지석(지그프리트 왕자), 김기완(로트바르트)

* 위 캐스팅은 사전 공지 없이 변경될 수 있습니다.

차이콥스키의 음악과

우아한 발레의 완벽한 컬래버레이션

‘호두까기 인형’, ‘잠자는 숲속의 미녀’와 함께 차이콥스키 3대 발레 음악으로 꼽히는 클래식 발레의 대명사 ‘백조의 호수’. 악마 로트바르트의 저주에 걸려 낮에는 백조로 밤에는 사람으로 변하는 오데트 공주와 그와 사랑에 빠진 지그프리트 왕자의 운명을 거스르는 동화 같은 사랑 이야기로, 잊히지 않는 낭만적인 이야기와 매혹적인 안무로 전 세계 발레 팬들로부터 많은 사랑을 받고 있다. 특히 백조의 날개짓을 본뜬 우아한 안무와 신비로운 호수에서 백조들이 선보이는 입체적인 군무는 ‘발레 역사상 가장 아름다운 장면’이라 불릴 정도로 시대를 초월한 명작 중 하나로 꼽힌다.

차이콥스키의 첫 번째 발레음악인 ‘백조의 호수’는 1877년 볼쇼이 극장에서 초연되었다. 그러나 당시 발레리나의 기량 부족과 엉성한 안무, 형편없는 연출로 초연은 실패로 돌아갔다. 초연의 처참한 실패는 차이콥스키에게 크나큰 상처를 남겼고, 이후 그의 두 번째 발레음악인 ‘잠자는 숲속의 미녀’를 작곡하기 전까지 차이콥스키는 13년간 발레음악을 작곡하지 않았다.

대중들에게 잊혔던 ‘백조의 호수’를 되살린 이는 ‘클래식 발레의 아버지’라 불리는 러시아 안무가 마리우스 프티파와 공동 안무가 레프 이바노프였다. ‘잠자는 숲속의 미녀’, ‘호두까기 인형’으로 이미 차이콥스키와 환상적인 호흡을 보여줬던 프티파가 차이콥스키 사후 과감한 수정을 거쳐 재상연하면서 ‘백조의 호수’는 비로소 그 진가를 인정받을 수 있었다. 이후 ‘백조의 호수’는 전 세계 발레단의 주요 레퍼토리가 되면서 다양한 안무 버전으로 선보이고 있다.

유리 그리고로비치 버전의

국립발레단 대표 클래식 레퍼토리

이번에 만나는 ‘백조의 호수’는 국립발레단이 5년 만에 부산에서 선보이는 국립발레단의 대표적인 클래식 레퍼토리로, 러시아 볼쇼이발레단을 대표하는 유리 그리고로비치가 안무한 작품이다. 국립발레단은 2001년부터 유리 그리고로비치 안무 버전으로 ‘백조의 호수’를 선보이면서 올해 10번째 시즌을 맞았다.

유리 그리고로비치 버전의 ‘백조의 호수’는 왕자의 배신에 절망한 오데트 공주가 호수에 빠져 죽자 왕자 역시 뒤따라 죽는 비극적인 엔딩의 일반적인 버전과 달리 진정한 사랑으로 운명을 이겨내는 해피엔딩으로 관객들에게 희망의 메시지를 전한다. 특히 그는 인간에게 내재된 선과 악의 본성을 표현하고자 악마 로트바르트의 역할을 더욱 부각시켜 로트바르트가 단순한 악마가 아닌 왕자의 또 다른 내면임을 보여주는데, 그런 면에서 1막 후반에 등장하는 왕자와 악마가 함께 추는 ‘그림자 춤(The Shadow Dance)’은 다른 버전에서는 볼 수 없는 장면이다. 이밖에 오데트 공주와 지그프리트 왕자가 처음 만나 추는 1막 2장의 ‘아다지오 파드되’, 오데트 공주 역의 주역 무용수가 섹시한 흑조 오딜로 변신하는 2막 결혼식 장면 등이 백미로 꼽힌다.

극의 완성도를 더욱 높일

음악, 의상, 무대

이번 작품에서는 ‘라 바야데르’, ‘지젤’, ‘호이 랑’, ‘해적’ 등 다수의 국립발레단 레퍼토리에 의상 디자이너로 참여하며 국립발레단과 오랜 인연을 이어오고 있는 이탈리아 디자이너 루이자 스피나텔리(Luisa Spinatelli)가 의상과 무대 모두를 새롭게 디자인했다. 또한 김인규 작곡가가 작곡 및 편곡에 참여하여 각 캐릭터와 장면의 분위기, 극의 감정 등을 섬세하게 표현하는 음악으로 작품의 감동과 풍미를 더하였다.