세계의 콘서트홀⑪

오디토리엄 파르코 델라 뮤지카, 로마

Auditorium Parco della Musica

글, 사진_ 이상훈 아트컨시어지 대표

로마는 이탈리아, 아니 유럽과 인류 문화의 중심이다. 그런데 공연 문화로 한정하면 다소 이야깃거리가 없어 보인다. 정치적 영향력, 문화, 예술 등 모든 면을 놓고 볼 때 로마는 이탈리아 No.1 도시임에 이견이 없지만 밀라노의 라 스칼라, 아레나 디 베로나, 피렌체의 5월 음악제 등 축제와 공연장만 놓고 보면 살짝 뒤처지는 느낌도 없지 않다. 하지만 이는 로마의 너무 많은 역사적 컨텐츠에 가려진 착시일 뿐 공연 문화에서 소홀히 할 수 없는 중요한 도시이다.

우선 밀라노 라 스칼라 극장, 나폴리 산카를로 극장과 더불어 이탈리아 3대 오페라 극장 중 하나인 로마 오페라 극장(Teatro dell’Opera di Roma)이 있다. 1877년 이 극장을 설립했던 도메니코 코스탄치의 이름을 따왔기에 코스탄치 극장(Teatro Costanzi)이라 부르기도 한다. 야외 공연이 가능한 여름이 되면 또 하나의 이름을 로마 오페라 웹사이트에서 만날 수 있는데 바로 카라칼라 욕장이다. 과시욕이 컸던 로마의 황제였던 카라칼라는 로마에 대 목욕장을 건설하였는데 5년의 공사 끝에 217년 완공되었다. 로마 시민에게 무료로 개방되었고 누구나 자유롭게 이용할 수 있었기 때문에 시민들의 환호를 받았다. 냉탕과 온탕으로 구분되었고 아름다운 실내 장식과 야외 정원으로 유명했는데, 고트족의 침략으로 파괴되어 폐쇄되었다.

꽤 오랫동안 유적으로 방치되었던 카라칼라 욕장이 주목받기 시작한건 1990년 이탈리아 월드컵을 기념하기 위해 모인 갈라콘서트가 이 곳에서 개최되었기 때문이다. 주빈 메타의 지휘로 좀처럼 한 무대에서 만날 수 없었던 3테너, 루치아노 파바로티, 플라시도 도밍고, 호세 카레라스가 한자리에 모여 6천 명의 관객 앞에서 불렀던 주옥같은 오페라 아리아와 칸소네는 밀리언셀러 음반으로 아직도 회자되고 있다. 카라칼라 욕장이 훌륭한 야외공연장으로 거듭나게 된 순간이다. 이후 지금까지도 로마 오페라 극장, 카라칼라에서 정규시즌공연과 여름시즌 야외 오페라가 공연된다.

산타 체칠리아 국립음악원 관현악단

먼저 산타 체칠리아 국립음악원을 이야기하지 않을 수 없다. 1585년에 설립된 세계에서 가장 오래된 음악학교 중 하나로 작곡가 팔레스트리나 등이 로마와 음악의 수호 성녀 체칠리아를 기념하여 이름 붙인 교육기관을 설립한데서 출발한다. 이후 1919년 국립음악원으로 승격되어 독자적인 음악전문가 양성과정을 마련, 우수한 음악가들을 배출하고 있다. 소프라노 조수미, 메조소프라노 체칠리아 바르톨리, 작곡가 엔니오 모리코네 등이 동문이다. ‘로마의 소나무’를 작곡한 레스피기가 이곳 원장을 역임하기도 하였다. 산타 체칠리아 국립음악원 소속인 동명의 관현악단(오케스트라)은 1886년 창단되었는데, 당시 오케스트라는 오페라 극장 소속이 대부분이던 시절, 이탈리아 최초로 관현악 연주를 전문으로 하는 악단으로 출범했다. 부산시립공연장 예술감독으로 내정된 지휘자 정명훈이 음악감독을 역임한 인연이 있다.

파르코 델라 뮤지카

그렇다면 산타 체칠리아 국립음악원 관현악단은 어디서 연주를 할까? 오늘 소개할 파르코 델라 뮤지카(Parco della Musica)이다. 파르코 델라 뮤지카는 프리츠커 수상자이기도 한 제노바 태생의 건축가 렌조 피아노의 설계로 2002년 개관한 유럽 최대 규모의 음악센터이다.

사실 꽤 오랫동안 로마에는 변변한 콘서트홀 하나 없었다. 이는 산타 체칠리아 아카데미 소속 오케스트라와 합창단이 무대로 사용했던 아우스테오 극장이 1936년 문을 닫으면서부터이다. 2000년대에 들어서 전체 건축비 1억 4천만 유로(당시 환율로 1,600억 원)가 투입된 파르코 델라 뮤지카는 –이탈리아어로 Parco는 영어로 Park, 즉 공원이다ꠓ이름에서 보다시피 글자 그대로 녹지와 광장으로 둘러쌓은 음악공원이다. 전체 면적 4만 평방 제곱미터가 넘는 녹지와 광장에 3개의 크기가 다른 공연장이 들어서 있다. 1993년 발표 이후 진행된 공사가 10년 가까이 지체되었는데, 당시 지하주차장 공사 도중 고대 로마의 유적이 발굴되었기 때문이다. 기원전 5세기경 로마군대의 장교와 지주들이 살던 주택가였다.

파르코 델라 뮤지카는 대편성 오케스트라와 합창단을 위한 2,700석의 대극장 오디토리엄을 비롯한 챔버 오케스트라와 실내악 공연을 위한 1,200석의 중극장, 그리고 독주회를 위한 700석 규모의 소극장이 각각 독립 건물로 중앙 광장을 중심으로 반원형을 그리며 자리하고 있다. 2002년 개관식 지휘는 당시 산타 체칠리아 국립음악원 관현악단의 음악감독인 정명훈이 맡았다. 이날은 로마정도 2,275주년을 맞아 시내 전역에서 축제가 펼쳐지기도 했다.

파리의 퐁피두, 오사카 간사이 공항을 설계한 이탈리아의 건축가 렌조 피아노가 디자인 했고, 프랑코 자가리는 야외공간의 조경을 맡았다. 대극장은 살라 산타 체칠리아(Sala Santa Cecilia), 중극장은 지휘자 주세페 시노폴리의 이름을 따서 살라 시노폴리(Sala Sinopoli), 그리고 소극장은 작곡가 고프레도 페트라시의 이름을 따서 살라 페트라시(Sala Petrassi)라고 명명되었다. 여기서 살라(Sala)는 직역하면 이탈리아어로 방이라는 뜻이지만 비교적 대공간을 지칭하기도 한다. 이렇게 3개의 크기가 다른 오디토리엄은 방음을 위해 구조적으로 분리되어 있지만, 이어지는 로비를 통해 바닥에서는 연결되어 있다. 파르코 델라 뮤지카의 외부 건축양식은 사진에서 보이는 외관 느낌대로 ‘덩어리’, ‘딱정벌레’, ‘거북이’ 및 ‘컴퓨터 마우스’와 같은 애칭으로으로 불리기도 한다.

필자는 작년 이맘때쯤 파르코 델라 뮤지카에서 다니엘레 가티가 지휘하는 산타 체칠리아 국립관현악단과 합창단이 연주하는 멘델스존의 ‘엘리아(Elias)’를 만나볼 기회가 있었다. 투어 연주를 자주 하는 팀이라 여행 중 곳곳의 공연장에서 자주 만났었지만, 정작 그들의 본산인 살라 산타 체칠리아에서 만날 기회는 없었는데, 운이 좋았다. 게다가 ‘엘리아’는 합창단과 대편성 오케스트라가 함께 연주하는 곡이라 더없이 좋은 기회였다. 조성된 지 20년에 불과한 파르코 델라 뮤지카의 외관은 독특한 외피 탓에 세월이 조금은 더 흐른 듯 보였지만, 내부의 모습은 최신의 공연장 모습 그대로였다. 무대를 둘러싸고 앞뒤 좌우로 둘러싸고 있는 객석구조를 가지고 있으며 천장은 나무로 마감된 반사판이 객석으로 이어져서 소리의 확산을 자연스럽게 유도하고 있다.

이탈리아의 주요 도시의 공연장은 대부분은 이른바 극장(Teatro)이라 불리는 오페라극장이 그 중심에 있어서 오케스트라 전용극장인 콘서트홀이 독일, 프랑스에 비해서는 많지 않다. 대부분의 주요도시들을 걸음했지만, 금방 떠오르는 곳은 볼로냐의 만조니(Manzoni)와 오늘 언급한 파르코 델라 뮤지카 정도 밖에 기억나지 않는다. 그리고 이 공간을 프랑스나 스페인과 같이 오디토리엄(Auditorium)이라 부른다.