부산시립교향악단 제608회 정기연주회

보로딘을 위하여

2월 27일 화요일 오후 7:30 부산문화회관 대극장

R석 2만원, S석 1만5천원, A석 1만원, B석 5천원(부산문화회관 정기회원 20% 할인)

(재)부산문화회관 607-6000

평소 ‘나의 일은 과학이고, 음악은 취미이다’라며 스스로 ‘일요작곡가’라 칭했던 러시아의 작곡가 알렉산더 보로딘. 작곡에 재능을 지녔지만 한번도 음악을 직업으로 선택한 적이 없었던 보로딘은 큐이, 발라키레프, 무소르그스키, 림스키 코르사코프와 함께 ‘러시아 5인조’라 불리며 19세기를 대표하는 러시아 민족음악 작곡가로 꼽힌다.

보로딘의 기일인 2월 27일 열리는 제608회 정기연주회에서 부산시립교향악단은 그의 작품 중에서도 가장 많은 사랑을 받고 있는 오페라 ‘이고르 공’ 중 ‘폴로베츠인의 춤’을 들려준다. 보로딘은 오페라 ‘이고르 공’을 무려 18년을 공들여 작곡했지만, 끝내 완성하지 못한 채 1887년 심장마비로 갑자기 세상을 떠났고, 그의 절친인 림스키 코르사코프, 무소르그스키의 도움으로 보로딘 사망 3년 후인 1889년 초연되면서 지금까지도 러시아 오페라의 걸작으로 평가받고 있다. 특히 2막에 등장하는 ‘폴로베츠인의 춤’은 동양적인 신비감을 지닌 낭만적 선율로 광고, 뮤지컬 등에서도 널리 사용되면서 우리에게도 매우 친숙한 작품이다.

이번 무대에서 부산시립교향악단은 최고 수준의 바톤 테크닉과 명징한 음악적 해석으로 사랑받는 수원시립교향악단 최희준 예술감독의 지휘로 들려준다. 지휘자 최희준은 독일 베를린 한스 아이슬러 국립음대 지휘과에서 디플롬과 최고연주자과정을 졸업한 후 드레스덴 국립음대 개교 이래 최초로 지휘과 최고연주자과정을 졸업했다. 독일 전 음대 지휘 콩쿠르(Deutsche Hochschulwettbewerb)에서 심사위원 만장일치로 1위, 바트 홈부르크(Bad Homburg) 지휘콩쿠르에서 1위를 차지했으며, 라인스베르크 궁 가극장에서 요른 아르네케 작곡의 ‘세 영웅(Drei Helden)’을 세계 초연하며 베를린의 주요 일간지인 베를리너 모르겐포스트(Berliner Morgenpost)로부터 ‘연주자들에게 영감을 불어넣는 지휘’라는 호평을 받았다. 최희준은 국립심포니오케스트라(전 코리안심포니오케스트라), 전주시립교향악단 상임지휘자를 역임했으며 현재 한양대학교 교수로 후진 양성에도 힘쓰고 있다.

이어서는 보로딘의 계보를 잇는 걸출한 러시아 음악가들의 레퍼토리가 이어진다. 러시아의 후기 낭만파 작곡가인 글라주노프의 ‘바이올린 협주곡’을 화려한 테크닉과 낭만적인 서정성을 지닌 바이올리니스트 송지원이 협연하며, 무소르그스키의 피아노 곡을 관현악의 마술사 라벨이 편곡하여 관현악의 웅장한 색채감을 더한 ‘전람회의 그림’으로 무대의 마지막을 장식한다.

협연자 송지원은 악기에 대한 탁월한 이해력은 물론, 생동감 넘치는 음색과 섬세하고 입체적인 해석이 겸비된 매력적인 연주로 세계 청중들의 마음을 사로잡고 있다. 일찍이 한국을 비롯한 세계 유수의 콩쿠르를 휩쓸며 주목받아온 송지원은 2017 윤이상 국제 음악콩쿠르에서 1위와 함께 박성용영재특별상을 수상했으며, 2016 레오폴드 모차르트 국제 바이올린 콩쿠르 1위 및 청중상, 2014 중국 국제 바이올린 콩쿠르 1위 및 특별상, 2014 앨리스 앤 엘레노어 쇤펠드 국제 현악 콩쿠르 1위 및 중국 작품 최고연주상, 2012 샤트 현악 콩쿠르 1위 및 청중상을 수상하였다. 송지원은 한국예술종합학교 예비학교와 미국 클리블랜드 음악원 예비학교를 거쳐 커티스 음악원과 뉴잉글랜드 음악원 석사과정 및 줄리아드 음악원 아티스트 디플로마 과정을 졸업했으며, 현재 이화여자대학교 교수로 있다.

부산시립교향악단 기획음악회

실내악 시리즈Ⅰ ‘현의 울림’

2월 6일 화요일 오후 7:30 부산문화회관 중극장

전석 1만원(부산문화회관 정기회원 30% 할인)

부산시립교향악단은 2024년 올 한 해, 보다 다양해지고 특별해진 실내악 무대로 관객과 만난다. 정기연주회에서는 들을 수 없었던 다채로운 실내악 레퍼토리를 들려줌으로써 애호가들의 많은 사랑을 받았던 기존의 ‘실내악공장’을 더욱 업그레이드하여 올해부터는 ‘실내악 시리즈’로 관객들과 만난다. 단원들의 연주력을 더욱 가깝고 생생하게 접할 수 있는 실내악 연주에서부터 외부의 실력있는 연주자, 그리고 정기연주회 협연자와 갖는 특별한 앙상블 무대까지 보다 진화되어가는 실내악을 만날 수 있다.

2월 6일, 실내악 시리즈 그 첫 무대에서는 부산시립교향악단 현악파트 단원들이 들려주는 아름다운 현악앙상블의 선율을 만끽할 수 있다. 바이올린과 비올라의 절묘한 조화가 돋보이는 모차르트 ‘바이올린과 비올라를 위한 이중주 K.423’을 시작으로 로시니가 어린 시절 작곡하여 그의 천재성을 엿볼 수 있는 ‘현을 위한 소나타 제3번’, 드보르작의 가장 매혹적이고 사랑스러운 작품 중 하나인 ‘현을 위한 세레나데’를 들려준다.

• 바이올린(1st)_이은옥, 시명운, 박언정, 신민정, 임지영, 최은해

• 바이올린(2nd)_우소라, 신효은, 양혜원, 이현재, 한아름

• 비올라_이성호, 권덕진, 이윤하, 홍영선

• 첼로_김판수, 김근아, 서송은

• 더블베이스_배기태

미취학 아동을 위한 우리 아이 첫 클래식!

프렌쥬 클래식 사파리 시리즈

2월 24일(토), 4월 20일(토) 오전 11:00 부산시민회관 소극장

전석 3만원(부산문화회관 정기회원 20%, 10인 이상 단체 예매시 30% 할인)

(재)부산문화회관 607-6000

미취학 아동을 위한 우리 아이 첫 클래식 공연 ‘프렌쥬 클래식 사파리’ 시리즈가 부산을 찾는다.

처음 클래식을 접하는 어린이들이 음악과 친해질 수 있도록, 보고 듣고 체험하는 어린이를 위한 클래식 무대로, EBS에서 처음 선보여 인기리에 방영됐던 애니메이션 ‘쓰담쓰담 동물원 프렌쥬’의 주인공들과 함께 음악 가득한 사파리 여행을 떠난다. ‘쓰담쓰담 동물원 프렌쥬’는 보금자리를 잃은 농장 동물들이 동물원에 오면서 벌어지는 에피소드를 그린 국내 최초 실루엣 애니메이션으로, 가족뮤지컬로도 제작되어 어린이들의 많은 사랑을 받았다.

이번 무대에서 공연장을 찾은 어린이들은 극 중 ‘도레미 탐험대장’을 따라 프렌쥬 동물원에서 펼쳐지는 시끌벅적한 클래식 음악회에 참석, 다양한 교구를 통해 재미있는 놀이에 직접 참여함으로써 음악을 체험하며 클래식 음악에 대한 기초이론을 익힐 수 있다. 특히, 공연이 끝난 후에는 로비에서 악기를 직접 연주해 보는 체험 시간을 가짐으로써 어린이들의 클래식에 대한 흥미와 친근감을 더욱더 높일 수 있다.

2월 24일(토) 홍학의 무도회

현악4중주와 함께 떠나는 홍학 밍고의 무도회로, 무도회장에 참석한 동물 친구들이 악상기호인 포르테(f), 피아노(p) 음악에 맞춰 춤을 출 수 있도록 엘가의 ‘사랑의 인사’를 시작으로 바흐, 헨델, 보케리니, 클라크, 슈트라우스, 브람스의 곡을 들려준다.

• 프로그램

사랑의 인사(엘가), 칸타타 중 ‘예수, 인간 소망의 기쁨’(바흐), 첼로모음곡 제1번 중 ‘프렐류드’(바흐), 수상음악 중 ‘알라 혼파이프’(헨델), 미뉴엣(보케리니), 덴마크 왕자의 행진곡(클라크), 피치카토 폴카(슈트라우스), 헝가리 무곡 제5번(브람스), 천둥번개 폴카(슈트라우스)

4월 20일(토) 악어의 양치시간

멋진 이빨을 자랑하는 악어 투스와 함께 음자리표에 따라 칫솔을 위로 아래로 움직이며 클래식 음악에 대한 기초 이론을 배우며, 금관5중주와 함께 신나는 음악여행을 떠난다.

• 프로그램

악어떼(동요), 캐논(파헬벨), 시바 여왕의 도착(헨델), 라수스 트럼본(필모어), 토카타와 푸가(바흐), 죽음의 무도(생상스), 교향곡 제9번 ‘신세계로부터’(드보르작)

※ 공연프로그램은 사정에 의해 변경될 수 있음.

부산시립국악관현악단 특별연주회

국악브런치 콘서트 ‘국악 살롱, Salon’

2월 27일 화요일 오전 11:00 부산문화회관 중극장

전석 1만원(부산문화회관 정기회원 30% 할인)

(재)부산문화회관 607-6000

올해로 창단 40주년을 맞는 부산시립국악관현악단이 올 한해 다양한 관객층을 대상으로 하는 특별한 무대를 마련한다. 그 첫 번째로 2월 27일 부산문화회관 중극장에서 열리는 국악브런치 콘서트 ‘국악 살롱, Salon’은 평일 오전 주부들을 대상으로 하는 휴식과도 같은 무대로, 바리스타 전주연이 전해주는 커피이야기와 더불어 커피와 어울리는 다채로운 국악곡을 들려준다.

특히 예술감독 이동훈이 지휘하는 이번 무대에서는 부산TBN, 부산MBC 라디오 MC이자 부산국제영화제 배리어프리영화 성우로 활동하는 노주원이 진행과 토크를 맡아 8090 국악관현악을 대표하는 명곡인 ‘합주곡 제3번’(김희조 곡)을 비롯해 드라마 OST 메들리, 시낭송 등 친근한 무대로 꾸며진다.

첫 곡인 ‘합주곡 제1번’은 국악과 양악을 넘나들며 창작국악 1세대로 꼽혔던 작곡가 김희조가 1982년 작곡한 곡으로 김희조는 전통적인 요소들을 현대 관현악 기법을 사용하여 합주곡 제1번부터 제10번까지 작곡하면서 창작국악의 새로운 전형을 제시했다는 평가를 받았다. 특히 ‘합주곡 제1번’은 우리나라의 민요, 판소리, 산조 등 민간음악을 바탕으로 작곡된 현대 시나위 곡으로, 김희조 작곡가의 대표곡으로 꼽힌다.

이어지는 무대는 ‘Talk & Music’으로 진행자 노주원과 바리스타 전주연의 향기로운 커피 이야기와 더불어 아름다운 봄을 노래하는 강상구 곡 ‘봄을 여는 소리’로 새봄을 앞둔 기쁨과 설렘을 관객과 나눈다. 부산시립국악관현악단 윤해승 해금 수석의 연주와 함께하는 시 낭송에서는 엄마를 생각하면 떠오르는 심순덕 시인의 시 ‘엄마는 그래도 되는 줄 알았습니다’를 노주원 진행자의 낭송으로 들려주며, 누구나 젊은 시절에 경험해 봄 직한 ‘첫사랑’의 그리움을 회상한 강상구 곡 ‘세상에서 아름다운 것들’을 해금연주로 감상할 수 있다.

이어서 가족을 위해 헌신한 어머니를 위한 무대로, 소프라노 박서진, 박예은, 전여진, 정유빈으로 구성된 BS부산오페라단 싱어즈가 ‘신아리랑’과 ‘O mio babbino caro’, ‘봄이 오는 길’을 들려주며, TV 드라마 사상 최장수 작품으로 오랜 기간 사랑받았던 ‘전원일기’와 ‘연인(2023년)’, ‘아이리스(2009년)’ 등 드라마의 인기와 함께 시청자들의 많은 사랑을 받았던 드라마 OST를 국악연주로 편곡, 색다른 즐거움을 선사한다. 8090을 대표하는 레트로 감성의 가수 최성수와 함께하는 Talk & Song ‘그땐 그랬지’에서는 1980, 90년대 추억을 관객들과 함께 되새김하며 그의 히트곡인 ‘동행’, ‘달이 떴다고 전화를 주시다니요’, ‘Whisky on the Rock’을 부산시립국악관현악단의 연주와 함께 들려준다.

부산시립합창단 유명지휘자 초청연주회

Abendlied-어둠을 밝히는 빛

2월 29일 목요일 오후 7:30 부산문화회관 대극장

R석(1층) 2만원, S석(2층) 1만원(부산문화회관 정기회원 30% 할인

(재)부산문화회관 607-6000

2022 그래미 어워드에서 ‘베스트 코랄 퍼포먼스상’을 수상한 로스엔젤레스 마스터 코랄(이하 LAMC)의 예술감독 그랜트 거숀(Grant Gershon)이 부산을 찾는다.

거랜트 거숀은 지난 2021년 첫 선을 보인 후 관객들로부터 좋은 반응을 얻고 있는 부산시립합창단의 ‘유명지휘자 초청연주회’ 2024년 주인공으로 관객과 만난다. ‘유명 지휘자 초청연주회’는 부산시립합창단이 부산 또는 세계에서 활동 중인 지휘자를 초청, 부산 관객들에게 다양한 프로그램과 신선한 울림을 선사하기 위해 기획된 프로젝트 무대로, 올해는 국내를 넘어 국외에서 활동 중인 지휘자를 초청, 부산시립합창단이 세계 무대로 나아갈 수 있는 초석을 다진다. 특히 그랜트 거숀과는 지난해 8월, 미국 로스엔젤레스에서 열린 ‘한ㆍ미동맹 70주년 기념공연’에서 부산을 대표하는 부산시립합창단과 로스엔젤레스를 대표하는 LAMC과의 협업무대를 통해 인연을 맺은 바 있다.

모험적이고도 대담한, 예술적 리더십으로 극찬받는 지휘자 그랜트 거숀은 현재 미국 서부지역 최대 합창단으로 꼽히는 LAMC의 예술감독으로 22번째 시즌을, LA 오페라의 주지휘자로 13번째 시즌을 이끌고 있다. 그의 리더십으로 LAMC는 현재 미국 최대의 전문 합창 앙상블로 꼽히며, LA타임즈로부터 ‘이 나라의 가장 흥미로운 합창단’이라는 호평을 받은 바 있다. 그랜드 거숀은 LAMC와 함께 Nonesuch, Decca, Cantaloupe Records 등 주요 레이블과 다수의 녹음을 했으며, 2022 그래미 어워드 ‘베스트 코랄 퍼포먼스상’을 비롯하여 Chorus America의 최고 영예, 2017년 ‘미국 클래식음악 명예의 전당’에 헌액되는 영예를 안기도 했다. 최근에는 LAMC과 오를란도 디 라소의 르네상스 걸작 ‘성 베드로의 눈물(Lagrime di San Pietro)’을 무대에 올려 LA타임즈로부터 ‘음악 역사상 주요한 성취’라는 극찬을 받았으며 미국 샌프란시스코 오페라, 네덜란드 국립 오페라와 존 아담스의 ‘Girls of the Golden West’의 세계 초연무대 및 유럽 초연무대를 이끌기도 했다. 로스엔젤레스 필하모닉의 상임지휘자였던 살로넨으로부터 지휘자로서의 멘토링을 받은 거숀은 1994년부터 4년간 로스엔젤레스 필하모닉 부지휘자로 활동했으며, 클라우디오 아바도, 다니엘 바렌보임, 피에르 불레즈, 구스타보 두다벨, 사이먼 래틀과도 같은 시대를 대표하는 지휘자들과도 긴밀한 협력을 가져왔다.

이번 무대에서는 서양음악의 중심이 된 종교음악을 기반으로 한 다양한 합창곡을 통해 세계에서 가장 아름다운 악기인 ‘목소리’가 전하는 섬세하고도 정형화된 울림을 들려준다. 특히 가장 어두운 밤에서 밝은 빛까지 나아가는 과정을 합창의 색으로 표현, 1부에서는 어둠을 나타내는 무반주 합창음악으로 아카데믹한 무대를 선사하고 2부에서는 밝은 빛을 나타내는 활기찬 분위기의 곡에 율동이 가미되기도 하는 다양한 무대연출이 더해져 풍성한 무대를 선보인다.

INTERVIEW

“저는 합창음악이 세상을 변화시키고 진정으로 우리 시대의 어둠에 빛을 가져다줄 수 있다고 믿고 있습니다.”

로스엔젤레스 마스터 코랄 예술감독 그랜트 거숀

세계적인 명성을 지닌, 로스엔젤레스 마스터 코랄의 예술감독 그랜트 거숀이 부산시립합창단 초청 지휘자로 한국을 처음 방문한다. 2월 29일 공연을 앞두고 그랜트 거숀 지휘자와 서면을 통해 미리 만났다.

부산에서의 첫 만남, 첫 연주를 앞둔 소감

먼저 처음으로 한국을 방문하게 되어 정말 기대됩니다. 특히 뛰어난 실력을 겸비한 부산시립합창단과 함께 공연할 기회가 주어져 영광스럽게 생각하고 있습니다! 미국에서는 한국을 믿기 어려울 정도로 높은 수준의 합창 커뮤니티가 형성된 나라로 인식하고 있습니다. 그리고 제가 느끼는 한국은 능력있는 연주자와 합창단이 많은 나라입니다. 지난 여름 저는 부산시립합창단과 함께 <한·미동맹 70주년 기념 연주회-화합의 목소리> 공연을 함께 준비했습니다. 제가 예술감독으로 이끌고 있는 로스앤젤레스 마스터 코랄과 합동으로 진행된 공연이었는데요, 당시 제가 느낀 부산시립합창단은 조화로운 힘과 다양성을 겸비한 합창단이었습니다. 그 때 단원들과 함께 만든 음악에 대한 기쁨과 희열의 감동은 아직도 잊지 못할 기억으로 남아있습니다. 특히, 공연이 끝날 때 수천 명의 관객들이 기립 박수를 보내며 감동의 마음을 전하기도 했습니다! 다시 만나게 될 이기선 예술감독과 부산시립합창단과의 시간은 지휘자로서도 영광이며 감동스럽고 기쁩니다.

관객에게 전하고 싶은 메시지

전 세계는 아름다움과 마음의 표현이 필요한 시기입니다. 이번에 준비한 프로그램은 어둠과 치유의 빛 사이의 대비를 연구한 것입니다. 부산시립합창단의 뛰어난 능력을 알기에, 합창단의 훌륭한 앙상블을 가장 잘 표현함으로써 관객들에게 감동과 환희의 시간을 선사할 수 있도록 프로그램을 구성했습니다. 특히 익숙한 곡(안토니오 로티의 숨 막히는 ‘Crucifixus’, 안톤 브루크너의 아름다운 모테트, 뛰어난 한국작곡가 우효원의 ‘Gloria’ 중 한 곡인 ‘Cum sancro spiritu’)과 ‘첫눈에(at first sight)’ 사랑에 빠질 수 있는 음악을 결합하고 싶었습니다. 모르텐 로리젠(Morten Lauridsen)과 숀 키르히너(Shawn Kirchner)는 로스앤젤레스 마스터 코랄의 상주 작곡가로 활동했던 미국에서 매우 인기 있는 작곡가입니다. 저는 특히 로리젠의 ‘Nocturnes’과 키르히너의 ‘Heavenly Home’을 특별하게 생각합니다. 이 작품들은 감정이 가득하고 아름다운 멜로디와 하모니로 가득 차 있습니다. 여기서 프로그램의 하이라이트 중 하나를 더 선택하자면 듀크 엘링턴의 무반주 작품 ‘The Lord's Prayer’입니다. 이 작품은 그의 깊은 신앙과 헌신적 마음이 잘 반영된 작품으로, 아직 세상에 잘 알려지지 않은 보석과도 같은 작품입니다. 마지막으로, 이번 공연의 제목이기도 하고 전체 구성의 영감이 된 요제프 라인베르거의 ‘Abendlied’는 단순히 지금까지 쓰인 작품 중에서 가장 아름답고 황홀한 색을 나타내는 합창 작품 중 하나입니다. 저는 뛰어난 실력의 부산시립합창단이 선사할 노래의 아름다움으로 관객의 마음이 감동으로 가득 차고 음악적 영감이 고취되길 희망하고 바랍니다.

세상을 변화시키는 합창음악의 힘

코로나 팬데믹 기간 동안 한국과 마찬가지로 미국에서도 합창계가 큰 어려움을 겪었습니다. 관객들이 펜데믹 이전의 수준으로 돌아오는 데는 긴 시간과 수많은 노력이 필요했습니다. 그러나 팬데믹으로 얻은 교훈이 하나 있습니다. 우리는 세상에 기쁨과 즐거움, 아름다움을 선사하는 모든 기회를 음미해야 한다는 것입니다. 저는 관객이 우리를 하나로 만들고 영혼의 깊은 곳까지 도달하게 하는 그 무엇인가에 대하여 그 어느 때보다 갈망하고 있다고 생각합니다. 사람들은 사람과 사람과의 연결을 필요로 합니다. 이런 점에서 하나의 목적을 위하여 강하게 응집되는 목소리의 결합체인 합창음악은 우리의 삶에 있어 인류애를 가장 잘 공유할 수 있는 가장 완벽한 문화라고 생각합니다. 저는 합창음악이 세상을 변화시키고 진정으로 우리 시대의 어둠에 빛을 가져다줄 수 있다고 믿고 있습니다. 우리 모두 미래에 대한 강한 의지와 기쁨으로 함께 노래하기로 약속합시다!