음악과 함께 떠나는 세계 박물관 여행 6

베르사유 ②

특권과 교양, 부의 상징 음악

이장직 서울대학교 서양음악연구소 총괄연구원

생제르베 성당은 파리 최초의 바로크 양식의 교회당이다. 노트르담 성당 맞은 편에 있다. 1653년부터 1826년까지 ‘쿠프랑 패밀리’가 오르가니스트 자리를 지켜왔던 곳이다. 클로드 르페브르(1632-1675)의 ‘샤를 쿠프랑과 클로드 르페브르의 둘째 딸’(1670년경)은 오르간을 연주하는 샤를 쿠프랑(1638-1679)과 화가의 둘째 딸 카트린의 이중 초상화다. 샤를 쿠프랑은 ‘쿠프랑 르 그랑’으로 알려진 프랑수아 쿠프랑의 아버지이자 니콜라 쿠프랑의 사촌, 루이 쿠프랑의 동생이다. 모두가 생제르베 성당의 오르가니스트를 거쳐갔다. 프랑수아는 18세 때 아버지의 뒤를 이어 생제르베 성당의 오르가니스트에 취임한 뒤 1773년 65세로 타계할 때까지 봉직했다. 당시 종신직인 교회 오르가니스트에게는 지명할 수 있는 권한이 있었다. 샤를은 형 루이의 소개로 베르사유 궁정에 들어가 1659년 21세 때 발레 공연에서 비올 연주자로 참가했다. 클로드 르페브르는 1664년부터 왕립미술아카데미에서 가르쳤다. 둘째 딸 잔느는 샤를의 음악 제자였다. 그림은 딸의 스승에 대한 고마움과 아울러 당대 최고의 음악가에게 배운 딸을 둔 자신에 대한 자부심의 표현이다. 오르간을 연주하고 있는 쿠프랑의 옷차림이나 금반지가 높은 사회적 지위와 성공을 말해준다.

역대 프랑스 군주들의 대관식이 주로 열린 곳은 파리 노트르담 대성당이 아니라 프랑스 북부 랭스에 있는 노트르담 대성당이다. 1223년 루이 8세부터 1825년 샤를 10세까지 모두 25명의 국왕이 여기서 왕관을 썼다. 대관식 행사는 하루 만에 끝나지 않았다. 베르사유에는 1722년 10월 25일 열린 루이 15세의 대관식을 그린 그림이 여러 점 걸려 있다. 국왕이 대성당으로 입장하는 장면, 성당 안에서 교황을 대신한 대주교 앞에서 선서한 다음 기름 부음을 받는 미사 장면, 대관식이 끝나고 성당 바깥에서 트럼펫과 드럼 연주와 함께 파리로 향하는 축하 기마행렬은 장엄함 그 자체다. 대관식 미사에서는 미셸 리샤르 드 랄랑드의 ‘테데움’(1684) 최신 버전이 연주되었다. 루이 14세 시절부터 궁정화가로 활동한 피에르드니 마탱(1663-1742)도 이 역사적 장면을 화폭에 담아낸 공식 화가 중 한 명이다. 마탱의 ‘루이 15세 대관식 직후 랭스 대주교 궁에서 열린 축하연’에서는 그림 한복판에 트럼펫 연주자들이 축제 분위기를 돋운다. 맞은 편 출입문에서는 시종들이 프랑스 요리의 두 번째 코스를 서빙하기 위해 들어오고 있다. 손님들의 테이블 위에는 빈 접시만 놓여 있다. 가운데 아래의 테이블에는 루이 15세가 혼자 앉아 잠시 뒤를 돌아보고 있다. 마탱은 이튿날에는 성당 바깥에서 펼쳐진 기마행렬도 그렸다.

18세기 프랑스의 귀족에게 음악이란 사교의 즐거움을 선사하는 도구인 동시에 특권과 교양,

부의 상징이었다. 마리 앙투아네트는 1774년 남편이 루이 16세로 즉위한 후에도 스트레스를 많이 받았지만 하프 연주로 심신을 달랬다. 음악은 궁정생활의 따분함을 달래준 벗이었다. 마리 앙투아네트는 오스트리아 공주 시절부터 음악을 배웠다. 작곡가로는 글루크와 그레트리, 파이시엘로를 좋아했다. 음악은 당시 왕족들의 공통 관심사였다. 이들은 음악가들을 후원할 뿐만 아니라 신구 양식의 대립이나 갈등 국면에서 특정 악파에 힘을 실어주는 역할을 했다. 프랑스 궁정은 이탈리아 작곡가 피치니에 맞서 오스트리아 출신의 작곡가 글루크를 옹호했다. 글루크는 마리 앙투아네트가 공주 시절부터 하프시코드와 성악을 배운 스승이었다. 하프는 파리에 와서 따로 배웠다. 베르사유에서 성대한 야외 음악회가 자주 열렸지만 1774년 5월 24일 루이 16세가 선물한 왕비의 개인 궁전인 프티 트리아농에서는 소규모의 음악회도 열렸다. 때로는 왕비 자신이 하프 독주를 들려주었다. 평소 친하게 지내는 귀부인들을 초청해 격의 없이 함께 노래를 부르기도 했다. 장바티스트 고티에 다고티(1740-1786)의 ‘프랑스 궁정에서 하프를 연주하는 마리 앙투아네트’(1777)에서 왕비는 침실에서 공식 예복 대신에 모닝 가운을 입고 하프 앞에 앉아있다. 악보를 들고 있는 남녀는 왕비의 하프 연주에 맞춰 노래를 부를 참이다. 하인이 왕비의 머리를 장식할 깃털장식을 담은 바구니를 들고 있는 것으로 보아 아직 아침 단장이 채 끝나지 않은 상태다. 오른쪽 아래에는 화가가 팔레트 위의 물감을 섞으며 초상화 그릴 준비를 하고 있다. 그림에 나오는 하프는 1774년 마리의 19회 생일을 맞아 장루이 나더만이 꽃무늬 장식과 미네르바 그림으로 장식해 만들어 선물했다. 마리 앙투아네트 덕분에 하프는 프랑스에서 황금기를 맞는다. 1780년에는 프랑스의 귀족 여성이라면 누구나 연주할 줄 알아야 하는 필수 악기로 자리잡았다. 하프를 연주하는 동안 여성은 손과 손가락, 발과 발목의 매력을 마음껏 뽐낼 수 있다.

사실 ‘마리 앙투아네트의 화가’는 따로 있다. 왕비의 초상화를 가장 많이 그린 궁정화가는 여성 화가 엘리자베스 루이즈 비제 르브룅(1755-1842)이다. 1789년 7월 14일 바스티유 함락으로 시작된 프랑스 대혁명의 여파로 르브룅도 망명을 떠나야 했다. 왕비와 한통속 취급을 받으며 신변의 위협을 느꼈기 때문이다. 10월 5일 밤 성난 민중이 베르사유로 쳐들어가 왕과 왕비를 파리로 끌고 오던 날 노동자 차림으로 변장하고 길을 나섰다. 알프스를 넘고 토리노를 거쳐 이듬해 겨울에는 나폴리에 머물렀다. 나폴리 공국의 왕비 마리 카롤리나는 마리 앙투아네트의 언니였다. 여기서 왕실 가족이 여행을 떠난 사이에 궁정음악가 조반니 파이시엘로의 초상화를 그렸다. 파이시엘로는 오페라 부파로 유명한 작곡가였지만 미사나실내악도 작곡했다. 니콜로 피치니와 도메니코 치마로사와는 라이벌 관계였다. 르브룅은 회고록에서 이렇게 썼다. “그는 초상화를 위해 내 앞에 앉아 있을 때도 작곡에 몰두했다. 왕비가 돌아올 때 연주할 곡이었다. 나는 오히려 이런 상황이 마음에 들었다. 위대한 음악가가 영감을 받는 순간의 표정을 포착할 수 있었기 때문이다.” 실물 크기의 초상화에서 파이시엘로는 갈색 프록코트에 빨강 조끼, 검정 바지를 입고 흰색 스카프를 목에 둘렀다. 그는 뭔가 선율을 흥얼거리는 듯 입을 반쯤 벌린 채 하프시코드 앞에 앉아 결혼 관계로 맺어진 나폴리와 오스트리아의 혈맹 관계를 축하하기 위해 페르디난도 4세가 위촉한 ‘테데움’을 작곡 중이다. 건반악기 위의 악보에는 ‘파이시엘로’ ‘1791년’이라는 글씨가 선명하다. 텅빈 오선지가 아직 작곡이 진행 중임을 말해준다.

페르디난도 4세는 1790년 9월 15일 맏딸 마리아 테레사와 신성로마제국의 왕자인 프란시스 2세의 결혼식을 마치고 나폴리로 돌아오는 중이었다. 빈은 왕비의 친정이기도 해서 방문한 김에 오래 머물다 돌아왔다. 르브룅의 ‘파이시엘로 초상화’에서 파이시엘로는 기쁨의 눈물로 글썽거리는 두 눈은 하늘을 바라보며 영감을 받는 순간 몸도 긴장 상태다. 완성된 다른 악보는 르브룅도 관람했던 오페라 ‘사랑에 미친 니나’(1789)다. 파이시엘로의 오페라 중 가장 유명한 곡이다. 르브룅은 이 초상화를 1791년에 살롱 전에 출품해 호평을 받았다. 뒤플레시스가 1775년 파리 살롱 전에 출품한 글루크 초상화를 모델로 했다. 르브룅은 20세 때 보고 인상적인 포즈와 구도라고 눈여겨 보았을 게 분명하다. 앙투안 베스티에가 1791년 살롱 전에 출품한 프랑수아 고세크의 초상화도 비슷한 이미지다. 르브룅이 그린 오페라 가수 안젤리카 카탈리니의 초상화(1806)도 마찬가지다. 르브룅이 그린 오페라 가수 안젤리카 카탈리니의 초상화(1806)도 마찬가지다. 파이시엘로는 1799년 나폴리 혁명으로 페르디난도 4세가 망명을 떠난 후 나폴리에 들어선 파르테노피 공화국의 음악감독으로 임명되지만 페르디난도 4세가 돌아온 후에는 다시 부름을 받지 못했다. 1802년 나폴레옹의 왕실 예배당 합창대장으로 부임한 후 1804년 황제 대관식에서 연주할 ‘테데움’을 작곡했다. 르브룅도 1802년 파리로 돌아갔다. 나폴레옹은 케루비니와 메윌 대신에 파이시엘로를 총애했다. 하지만 파리의 청중은 그의 오페라에 대해 차가운 반응을 보였다. 파이시엘로는 아내의 건강 악화를 이유로 1806년부터 다시 나폴리로 돌아갔지만 페르디난도 4세가 오랜 망명에서 돌아온 뒤에는 나폴리 음악원장에서 물러나야했고 이듬해 세상을 떠나고 말았다.