[프리뷰 1]

(재)부산문화회관 기획공연

퀸 엘리자베스 국제콩쿠르 위너스 콘서트 IN 부산

9월 14일 수요일 오후 7:30 부산문화회관 대극장

R석 5만원, S석 3만원, A석 2만원(부산문화회관 정기회원 30% 할인)

(재)부산문화회관 607-6000

세계 3대 클래식 음악 콩쿠르로 꼽히는 벨기에 퀸 엘리자베스 국제콩쿠르에서 입상한 차세대 연주자들이 부산을 찾는다.

이번 무대에서는 지난해 2022 퀸 엘리자베스 국제콩쿠르 첼로부문에서 한국인 최초로 우승한 첼리스트 최하영과 그의 뒤를 이어 2위 입상한 첼리스트 이바이 첸이 함께 하는 무대로, 상임지휘자 서희태가 이끄는 KNN방송교향악단의 연주로 차이콥스키와 브루흐, 드보로작의 작품을 들려준다. 벨기에 수도인 브뤼셀에서 매년 5월마다 개최되는 퀸 엘리자베스 국제콩쿠르는 벨기에 왕 알베르 1세의 왕비이자 레오폴드 3세의 어머니인 엘리자베스 왕비가 지난 1937년, 벨기에가 배출한 바이올린계의 거장 외젠 이자이(1858~1931)를 기리기 위해 시작한 이자이 콩쿠르에서 유래한 국제콩쿠르로, 제2차 세계대전 기간 동안 잠시 중단되었다가 1951년, 지금의 이름으로 변경되어 오늘에 이르고 있다.

1부에서는 첼리스트 이바이 첸의 무대가 펼쳐진다. 현재 바젤 국립음대에서 학업을 이어나가고 있는 이바이 첸은 폴란드 루토스와프스키 국제첼로콩쿠르 3등, 루마니아 에네스쿠 콩쿠르 2등, 차이코프스키 국제콩쿠르 5등을 거머쥐며 어린 나이에 이미 두각을 나타냈으며, 그동안 아마데우스 챔버 오케스트라, 폴란드 국립 오페라, 남서독 필하모니 오케스트라, 상하이 필하모닉 오케스트라, 가우텡 필하모닉 오케스트라, 케이프 타운 필하모닉 오케스트라 등과 협연무대를 가져왔다. 이번 무대에서는 차이콥스키 ‘로코코 주제에 의한 변주곡 작품 33’과 브루흐 ‘콜 니드라이 작품 47’을 들려준다.

이어 2부에서는 첼리스트 최하영이 드보르작의 대표작이자 보케리니, 하이든의 협주곡과 함께 3대 첼로협주곡으로 유명한 ‘첼로협주곡 작품 104’를 들려준다. 지난 2011년, 13살의 나이로 출전한 오스트리아 브람스 국제콩쿠르에서 최연소 1위, 크로아티아 안토니오 야니그로 주니어 콩쿠르 우승, 2018년 폴란드 크시슈토프 펜데레츠키 국제첼로콩쿠르에서 우승하며 어려서부터 그 재능을 인정받은 최하영은 그동안 크레머라타 발티카, 카메라타 잘츠부르크, 베를린 심포니, 부천필, 수원시향, 성남시향 등과 협연하고 시티 오브 런던 페스티벌, 크론베르크 첼로 페스티벌, 프라드 파블로 카잘스 페스티벌에 초청받는 등 다양한 활동을 펼치고 있다. 최하영은 영국 퍼셀 음악원과 독일 크론베르크 아카데미에서 학사와 석사과정을 마친 후 크론베르크 아카데미에서 전문 과정을 졸업하고 현재 베를린 예술대 석사 과정에 재학 중이다.

[프리뷰 2]

부산시립합창단 특별연주회

신진지휘자 초청연주회

9월 15일 목요일 오후 7:30 부산문화회관 중극장

전석 1만원(부산문화회관 정기회원 30% 할인)

(재)부산문화회관 607-6000

합창지휘계를 이끌어갈 신진지휘자의 무대로 마련되는 부산시립합창단 특별연주회 ‘신진지휘자 초청연주회’가 9월 15일 부산문화회관 중극장에서 펼쳐진다.

신진지휘자의 등용문이 될 이번 무대에서는 부산시립합창단 부지휘자 임희준과 함께 그라츠 징크라이스 란나흐 합창단 예술감독 및 상임지휘자를 역임한 지휘자 김진영이 1, 2부로 나뉘어 우리에게는 조금 생소한 현대음악 작곡가의 합창곡을 소개한다.

1부 무대의 지휘를 맡은 지휘자 임희준은 총신대학교 교회음악과에서 합창 지휘를 전공하고 합창 강국인 에스토니아로 유학을 떠나 Estonian Academy of Music andTheatre에서 오케스트라 지휘 석사 및 합창 지휘 석사 학위를 취득했다. Seoul Baroque Consort 합창단과 Eurasian Chamber Orchestra를 창단, 음악감독을 역임한 임희준은 2018 유럽연합 지휘 콩쿠르 본선에 진출했으며, Pärnu City Orchestra 단원들이 선정한 최고 지휘자상을 수상했다.

이번 무대에서는 20세기 작곡가 에릭 사티 등과 함께 ‘프랑스 6인조’로 불렀던 프랑스의 작곡가이자 피아니스트였던 풀랑크의 ‘Quatre motets pour un temps de pénitence’와 종교 합창곡으로 이름을 알린 영국의 작곡가 존 타버너(John Tavener)의 ‘Svyati’를 들려준다. 특히 첼로의 선율과 함께하는 합창곡 ‘Svyati’에서는 현재 POS Trio, ADER Cello Quartet 멤버로 한국과 유럽에서 활발한 연주 활동을 이어가고 있는 첼리스트 박건우가 함께 한다. 박건우는 연세대학교 관현악과를 전체 수석으로 졸업한 후 도독, 에센폴크방 국립음대 석사과정, 칼스루에 국립음대 최고연주자과정을 졸업하고 당대 최고의 첼리스트들을 배출한 프라하의 봄 국제 음악 콩쿠르에서 한국인 최초로 첼로부문 파이널에 올라 1위없는 4위 및 심사위원 특별상을 수상하며 전 세계에 이름을 알렸다.

2부 무대의 지휘를 맡은 지휘자 김진영은 오스트리아 그라츠 음악대학에서 합창지휘 학사 및 석사, 관현악지휘 학사 및 석사, 최고연주자과정을 마친 후 오페라코치 석사과정을 수료했다. 2013년부터 2020년까지 Gala der jungen Stimmen 예술감독 및 지휘자로 활동한 김진영은 이번 무대에서 지휘자 본인이 직접 편곡한 오스트리아 민요와 ‘Die sulm und die Weinberg’, ‘Es Kalte Wasserl es gibt kalte Brünn’ 등 요들 2곡을 비롯해 리투아니아 작곡가 비타우타스 미슈키니스, 핀란드 작곡가 맨티예르비, 독일 작곡가 헬무트 페르틀의 합창곡을 들려준다.

[프리뷰 3]

(재)부산문화회관 기획공연

매직컬 환경 퍼포먼스 에코백

9월 15일(목)-10월 9일(일) 평일 오전 11:00(단체관람), 주말 오전 11:00, 오후 2:00

부산문화회관 사랑채극장

전석 2만원(만 4세 이상 관람, 부산문화회관 정기회원 50% 할인)

(재)부산문화회관 607-6000

환경지킴이 에코와 그린, 박스맨이 함께 떠나는 환경 여행, 그루잠 프로덕션의 매직컬 환경 퍼포먼스 ‘에코백’이 9월 15일부터 한 달간 부산문화회관 사랑채극장에서 펼쳐진다.

어린이 전용극장인 부산문화회관 사랑채극장에서 펼쳐지는 이번 무대는 우리의 아이들에게 보다 나은 지구 환경을 물려주기 위한 특별한 프로젝트로, ‘깨끗한 자연으로 돌아가자!’라는 슬로건 아래 공연과 전시가 결합된 무대이다.

인간이 편리함과 물질적 풍요를 추구하면서 자연이 심각한 위협을 받고 있다는 이야기를 담은 ‘에코백’은 마술사 에코와 그린의 이야기를 품은 동화적인 마술, 눈높이에 맞는 연극과 마임, 그림자와 음악극의 만남, 그리고 모든 관객이 참여하는 인터랙티브 요소까지 다양한 방식으로 이야기를 풀어낸다. 여기에 택배 상자, 빗자루, 핸드폰, 분리수거 상자 등 생활 쓰레기로 만든 일상적인 오브제들을 마법적인 연출과 조명, 음악과 결합시켜 상상력을 자극할 수 있는 다양한 콘텐츠로 어린이들의 흥미를 불러일으킨다. 특히 편리함의 대명사 스마트폰, 택배 등에서 시작하여 해양오염, 기후변화, 탄소 중립까지 우리의 일상이 어떻게 환경오염의 원인이 되는지를 유쾌하게 그려내면서 자연을 보호하는 일은 결코 거창하지 않으며, 누구나 할 수 있는 작은 ‘실천’에서 시작된다는 것을 어린이들에게 보여준다. 또한, 공연과 더불어 작가, 환경연구소, 아동·청소년 전문가, 설치미술가와 협업한 전시 및 체험을 하나로 연결함으로써 공연장을 방문한 어린이들에게 환경 놀이터를 제공, 공연에 대한 즐거움뿐 아니라 교육적 가치를 심어준다.

‘에코백’은 지난해 2021년 신나는 예술 여행(아동·청소년)에 선정됐으며, 2021년 아시테지(국제아동청소년연극협회) 여름축제, 2021년 국립아시아문화전당 어린이·가족 축제에 공식 초청받아 많은 호평을 받은 바 있다. 이번 무대를 제작한 그루잠 프로덕션은 부산을 기반으로 한 공연단체로, 지난 2019년에는 넌버벌 퍼포먼스 ‘스냅 SNAP’으로 미국 브로드웨이 42번가에 위치한 세계적인 가족극장 ‘뉴 빅토리 시어터’에서 공식초청받아 한 달간 유료관객 95.7%라는 큰 흥행성적을 남긴 바 있다. 뉴욕타임즈로부터 ‘마법지팡이가 없어도 되는 마법사들’이라는 호평을 받으며, 2020년에는 IPAY(세계아동청소년국제공연예술연맹)에 공식 초청받는 등 어린이와 가족 관객을 위한 다양한 프로그램을 개발해오고 있다

[프리뷰 4]

부산시립국악관현악단 제217회 정기연주회

전통음악의 밤

9월 20일 화요일 오후 7:30 부산문화회관 중극장

R석(1층) 1만원, S석(2층) 5천원(부산문화회관 정기회원 30% 할인)

(재)부산문화회관 607-6000

전통음악의 계승과 보급을 위해 앞장서고 있는 부산시립국악관현악단이 품격있는 전통음악의 세계로 관객들을 안내하는 ‘전통음악의 밤’이 9월 20일 부산문화회관 중극장에서 펼쳐진다.

특히 이번 무대는 전통의 바탕 위에 오늘날 새로운 창작의 가능성과 비전을 제시하고자 마련한 무대로, 1부에서는 궁중음악, 2부에서는 민속음악으로 프로그램을 구성, 우리 전통음악의 정수를 만끽할 수 있다.

부산시립국악관현악단 타악 수석 송강수의 집박으로 진행되는 1부 무대에서는 관악합주 ‘함령지곡’을 시작으로 현악 취타 ‘수요남극’, 피리 독주 ‘자진한잎(염양춘)’, 단소·양금 병주 ‘헌천수’를 들려준다. 피리가 주선율을 이끄는 관악합주곡인 ‘함령지곡’은 원곡인 관악영상회상 8곡 가운데 5번째 곡인 삼현도드리 한 곡을 연주하거나 삼현도드리에서부터 염불도드리, 타령, 군악까지 이어서 연주하는 것을 통칭한다. 곡 이름인 ‘함령’은 ‘편안함이 두루 미친다’는 뜻으로, 그 이름에서 드러나듯 화려하면서도 경쾌한 춤의 움직임에 잘 어울리는 평화롭고 밝은 느낌을 주는 곡이다. 타령, 혹은 취타로 불리는 ‘수요남극’은 임금의 거동이나 고관의 행차, 군대 행진에 쓰이는 행진곡으로, 관현악으로 연주할 때는 ‘만파정식지곡(萬波停息之曲)’, 현악만으로 연주할 때는 ‘수요남극(壽耀南極)’이라고 구별하여 부른다. 피리 부수석 김용우가 들려주는 ‘자진한잎(염양춘)’은 봄의 풍요를 표현한 곡으로, 피리의 목가적인 음색과 다이내믹함을 동시에 느낄 수 있다. 단원 조은경(단소), 장미진(양금)의 병주로 들려주는 ‘헌천수’는 부드럽고 청아한 단소와 양금이 어우러져서 화사한 느낌을 자아낸다.

민속음악으로 꾸며지는 2부에서는 대금산조 ‘원장현류’, 남도민요 ‘육자배기’, 경기도당굿을 들려준다. 대금수석 한영길이 들려주는 대금산조 ‘원장현류’는 화려한 가락과 섬세한 시김새, 대금 특유의 음색을 표현하는 기법으로 짜임새의 완성도가 높다는 평가를 받고 있다. 남도민요는 다른 지역 민요에 비해 아주 극적인 요소가 많으며, 노래를 부를 때는 굵은 목

소리로 눌러내는 경향이 있다. 이번 무대에서는 수석 박성희, 부수석 정선희가 대표적인 남도민요 ‘육자배기’를 들려준다. 이어서는 경기무속 고유의 장단을 바탕으로, 이채로운 리듬감과 특유의 장단 변화로 신선한 느낌을 주는 경기도당굿으로 무대의 마지막을 장식한다

[프리뷰 5]

부산시립극단 예술교육공연

소년 B가 사는 집

9월 20일-23일 화-금요일 오전 10:30, 오후 2:00  부산시민회관 소극장

전석 2만원

부산시립예술단 공연사업팀 607-3113

부산시립극단이 중·고등학생들의 예술문화체험을 위해 특별히 제작한 예술교육공연 ‘소년 B가 사는 집’이 9월 20일부터 나흘간 부산시민회관 소극장에서 펼쳐진다.

특히 이번 무대는 관객의 연령을 고려한 맞춤용 제작공연을 통해 부산시립극단의 레퍼토리를 확장하고 다양한 관객층에게 위로와 감동을 전하고자 마련한 무대이다. 이번에 선보이는 중고생들을 위한 성장드라마 ‘소년 B가 사는 집’은 현실 사회의 문제를 섬세하게 다루는 이보람 작가의 대표작 중 하나로, 우발적으로 범죄를 저지른 한 소년과 그를 바라보는 가족들, 그리고 그들을 향한 세상의 냉담한 시선을 그리고 있다.

‘소년 B가 사는 집’은 열네 살 때 친구를 죽이고 보호관찰 처분을 받아 출소한 주인공 ‘대환’을 중심으로 이야기가 진행된다. 대환의 엄마와 아빠는 대환이 새로운 삶을 살게끔 아등바등 노력을 하지만 주변인들의 시선은 그다지 곱지 않다. ‘악마의 집’으로 낙인찍힌 채 살아가는 대환의 집에는 아이들이 던진 돌이 날아들기도 하며 집 앞의 가로등조차 제대로 수리를 해주지 않아 해가 지면 늘 어둠 속에 묻혀 있다. 이런 현실 속에서도 대환의 아버지는 대환을 비롯해 가족 모두가 예전으로 다시 돌아갈 수 있다는 믿음을 가지고 있다. 그렇게 하루하루 더딘 시간 속에서 소년 B의 환영이 대환 앞에 나타나기 시작한다.

이번 무대의 연출은 부산연극제작소 동녘의 상임연출가로 있는 최용혁이 맡아 작품을 통해 ‘소년범죄자’, ‘죄와 벌’, ‘용서’, ‘선입견’ 등 인간과 사회에 대해 성찰할 수 있는 시간을 제공하며 감수성 예민한 사춘기 청소년들에게 또 다른 감동과 반향을 던진다. 최용혁 연출가는 “내가 만약 ‘대환’이라면? 내 가족이 만약 ‘대환’이라면? 그리고 만약 내 친구가 대환이라

면? 그렇다면 나는 소년 A인가, 소년 B인가? 이런 질문들을 스스로에게 던져보는 시간이 되었으면 좋겠다”며 공연장을 찾아온 관객들이 “무대 위 주인공 ‘대환’이 아닌 지극히 ‘나’의

이야기, ‘내 가족’의 이야기라고 생각하고 관람하면 더욱 깊은 마음으로 이해”할 수 있을 것이라고 전한다.

연출가 최용혁은 그동안 ‘썬샤인의 전사들’, ‘뮤지컬 이몽룡’, ‘운악’ 등을 연출한 바 있으며, 2019년 부산연극제 연출상, 최우수작품상과 더불어 대한민국연극제 은상(단체상)을 수상한 바 있다.

[프리뷰 6]

프로코피에프, 라벨, 그리고 슈만과 만나다

부산시립교향악단 정기연주회

• 기획음악회 ‘심포니야夜’

9월 22일 목요일 오후 7:30 부산문화회관 대극장

• 제591회 정기연주회 ‘정점’

9월 23일 금요일 오후 7:30 부산문화회관 대극장

• 제592회 정기연주회 ‘스위스 시계장인’

10월 7일 금요일 오후 7:30 부산문화회관 대극장

▪입장료/R석 2만원, S석 1만5천원, A석 1만원, B석 5천원

※ 기획음악회 ‘심포니야’는 전석 1만원(부산문화회관 정기회원 20% 할인)

▪문의/(재)부산문화회관 607-6000 (ARS 1번)

올해로 창단 60주년을 맞는 부산시립교향악단이 가을의 길목에서 프로코피에프, 라벨, 그리고 슈만의 작품으로 음악애호가들과 만난다.

9월 23일 제591회 정기연주회 ‘정점’에서는 러시아 음악의 전통을 정통적으로 계승하고 발전시킨 프로코피에프의 대표곡으로 꾸며지며, 10월 7일 제592회 정기연주회 ‘스위스 시계장인’에서는 프랑스 인상주의 작곡가인 라벨의 관현악곡이 연주된다. 특히 이번 무대에서는 2015년 부조니 국제콩쿠르 우승자인 피아니스트 문지영과 2018년 지나 바카우어 국제 아티스트 콩쿠르에서 한국인 최초 우승한 피아니스트 신창용이 각각 협연을 맡아 무대를 더욱 풍성하게 꾸며준다.

부조니 국제콩쿠르 한국인 최초 우승자

피아니스트 문지영과 함께 하는 무대

부산시립교향악단은 제591회 정기연주회 ‘정점’에서 러시아의 3대 피아노 협주곡 중 하나라 불리는 프로코피에프 ‘피아노 협주곡 제3번’과 프로코피에프의 최고 걸작 중 하나로 꼽히는 ‘교향곡 제5번’으로 관객과 만난다. 부산시립교향악단 예술감독 최수열이 지휘하는 이번 무대에서는 피아노 여제 마르타 아르헤리치의 행보를 닮은 연주자라는 평가와 더불어 국내외 가장 주목받는 피아니스트인 문지영과 호흡을 맞춘다.

피아니스트 문지영은 지난 2014년 스위스 제네바 국제 콩쿠르와 2015년 이탈리아 부조니 국제 콩쿠르에서 연이어 우승을 차지한 후, 국내외 유수 오케스트라들과의 협연과 세계적인 무대에서의 독주회를 통해 가장 주목 받는 젊은 음악가이자 피아니스트로 명성을 쌓고 있다. 특히 지난 2000년 이후 우승자를 내지 않은 부조니 국제 콩쿠르에서 15년 만에 나온 우승자이자 한국인 최초 우승자로 전 세계적인 주목을 받았으며, 당시 부조니 콩쿠르의 심사위원장이었던 외르크 데무스로부터 ‘이 시대에서는 사라졌다고 생각했던 음악성의 자연스러움을 그녀에게서 발견했다’는 극찬을 받은 바 있다. 문지영은 이번 무대에서 뛰어난 피아니스트이기도 했던 프로코피에프가 남긴 다섯 개의 피아노 협주곡 중에서 가장 유명한 작품이자 ‘현대 피아노 협주곡의 백미’로 손꼽히는 ‘피아노 협주곡 제3번’을 들려준다.

이어지는 곡은 프로코피에프 ‘교향곡 제5번’으로, 이 곡은 프로코피에프가 1929년 초연한 교향곡 제4번 이후 무려 15년이라는 공백기를 가진 뒤에 작곡된 작품이다. 프로코피에프 스스로가 이 작품을 ‘자유롭고 행복한 인간에 대한 찬가’라고 표현했듯이 전체적으로 밝고 평화로운 분위기의 곡으로, 프로코프에프만의 독창적인 세계관을 보여주는 작품이다. 특히 이번 무대는 지난 3월, 코로나19 확산으로 한차례 연기된 공연으로, 당시에도 전 좌석 매진을 기록하는 등 음악애호가들의 많은 기대를 받은 바 있다.

음악칼럼니스트의 상세한 해설로 만나는

프로코피에프 교향곡 제5번

정기연주회 공연 하루 전날인 9월 22일 열리는 기획음악회 ‘심포니야夜’에서는 제591회 정기연주회의 메인 프로그램인 프로코피에프 ‘교향곡 제5번’을 음악칼럼니스트 황정원의 해설과 함께 미리 만날 수 있다.

‘심포니야夜’는 관현악의 꽃이라 할 수 있는 교향곡을 보다 심도있게 감상하기 위해 부산시립교향악단이 마련한 특별한 무대로, 연주 시작 전 음악칼럼니스트로부터 연주곡에 대한 에피소드와 해설을 통해 무대를 더욱 깊이 감상할 수 있어 음악학도와 클래식 매니아층으로부터 많은 사랑을 받고 있다. 부산시립교향악단 예술감독 최수열의 지휘로 열리는 이번 무대에서는 대원문화재단 전문위원이자 음악칼럼니스트로 활동하며 꼼꼼하고 진지한 해설로 두터운 팬을 확보하고 있는 황장원 칼럼니스트가 해설을 맡아 프로코피에프 ‘교향곡 제5번’에 대한 곡의 이해를 돕는다.

3년간의 대장정의 막을 내리는

모리스 라벨의 ‘관현악곡 사이클’ 무대

지난 2019년 슈트라우스 교향시 사이클을 끝낸 부산시립교향악단이 슈트라우스에 이어 선택한 작곡가는 ‘관현악법의 마술사’ 모리스 라벨로, 지난 2020년부터 라벨의 관현악곡 열두 작품 전곡을 완주하는 새로운 프로젝트에 도전해왔다. 평소 라벨을 존경했던 러시아 작곡가 스트라빈스키는 라벨 음악의 정교함, 꼼꼼함을 빗대어 스위스계였던 그의 아버지 혈통과 관련지어 라벨을 ‘스위스 시계장인’에 비유했다. 그의 작품에서 느낄 수 있는 능수능란한 오케스트레이션 기법과 이로 인해 풍부하게 울려 나오는 색채적인 효과로, 라벨은 드뷔시와 함께 프랑의 대표적인 인상주의 작곡가로 음악애호가들의 많은 사랑을 받고 있다.

지난 3년간의 장기 프로젝트를 마무리하는 이날 무대에서는 라벨의 ‘스페인 랩소디’, ‘볼레로’ 등 두 개의 관현악곡을 들려준다. 특히 ‘볼레로’는 지난해 신년음악회에서 당시 축소된 편성으로 연주됐으나 이번 무대에서는 모든 악기가 제대로 갖춰진 오리지널 버전으로 들려준다. 또한, 라벨의 작품 연주에 앞서 1부에서는 최근 가장 핫한 피아니스트 중 한 명으로 손꼽히는 신창용이 슈만의 유일한 피아노 협주곡이자 낭만시대를 관통하는 걸작인 ‘피아노 협주곡’으로 음악회의 시작을 알린다.

피아니스트 신창용은 2018년 지나 바카우어 국제 아티스트 콩쿠르 한국인 최초 1위, 2017년 서울국제음악 콩쿠르 1위, 2016년 힐튼헤드 국제피아노 콩쿠르 1위 수상하고 그동안 뉴욕 카네기 와일홀, 뉴포트 뮤직 페스티벌, 미국 최대 클래식 라디오 채널 WQXR, 뉴욕 스타인웨이 홀 아티스트 시리즈, 독일 루르 피아노 페스티벌, 이탈리아 바를레타 뮤직 페스티벌, 스타인웨이 소사이어티 시리즈, 금호아트홀 라이징 스타 시리즈 등에 초청되어 독주회를 가진 바 있다. 2018년 Steinway & Sons 레이블로 발매되었던 그의 첫 음반은 미국 최대 클래식 라디오 채널인 WQXR에서 ‘2018 최고의 음반들’에 선정된 데 이어 2019년 발매된 그의 두 번째 앨범 역시 ‘ClassicsToday’에서 호평받았으며, 2020년에서는 그의 세 번째 앨범 ‘Gaspard de la Nuit’이 발매된 바 있다.

[프리뷰 7]

(재)부산문화회관 기획공연

연극 ‘그때도 오늘’

9월 23일 금요일 오후 7:30, 24일 토요일 오후 3:00 부산문화회관 중극장

R석 5만원, S석 3만원(만 13세 이상 관람, 부산문화회관 정기회원 30% 할인)

(재)부산문화회관 607-6000

역사 속 보통 사람들의 이야기, 연극 ‘그때도 오늘’이 9월 23일과 24일 이틀간 부산문화회관 중극장에서 펼쳐진다.

연극 ‘나와 할아버지’, ‘템플’ 등 신선하고 다양한 작품들을 선보여 온 극단 공연배달서비스 간다가 선보이는 2022년 첫 신작인 ‘그때도 오늘’은 서로 다른 4개의 시·공간에서 일어나는  순간들을 풀어내는 에피소드 형식의 2인극이다.

‘그때도 오늘’은 일제 침략기인 1920년대를 시작으로 1940년대 제주도, 1980년대 부산, 2020년대 최전방 등 한국 근현대사를 시대적 배경으로, 독립 또는 평화 그리고 진정한 민주주의를 꿈꿨던 역사 속에 존재하는 ‘보통 사람들’을 사실적으로 그려내면서 다채롭고 입체적인 시선으로 우리 역사를 바라본다. 특히 각 지방색에 맞는 사투리를 근간으로 시대적, 공간적 배경을 표현한다. 이번 무대는 연극 ‘템플’, ‘돛닻’, ‘나와 할아버지’ 등 참신한 시도로 관객과 평단의 공감을 이끌어 냈던 민준호가 연출을, 연극 ‘비클래스’, ‘러브 스코어’ 등을 통해 인정받은 작가 오인하가 대본을 맡았다

에피소드 1에서는 1920년대 경성에서 독립군의 심부름꾼 노릇을 하다 잡혀 감옥에 갇힌 용진과 윤재의 이야기가 그려지며, 에피소드 2에서는 1940년대 제주를 배경으로 동네 친구인 사섭과 윤삼의 갈등을 다룬다. 에피소드 3은 1980년대 부산의 유치장에 갇힌 월남전 참전용사 해동과 시위에 참가한 학생 주호의 사연이며, 에피소드 4에서는 2020년대 가까운 미래 최전방에서 군 복무 중인 은규와 문석이 느끼는 전쟁에 대한 회의감이 그려진다.

이번 무대에서 1920년대 윤재, 1940년대 사섭, 1980년대 주호, 2020년대 은규 역의 남자 1 배역은 드라마 ‘여신강림’, 연극 ‘렁스’ 등 공연뿐만 아니라 매체에서 활발한 활동을 펼치고 있는 오의식, 연극 ‘뜨거운 여름’, ‘완벽한 타인’ 등으로 안무가에 이어 연극에서도 입지를 다지고 있는 김설진이 연기한다. 또, 1920년대 용진, 1940년대 윤삼, 1980년대 해동, 2020년대 문석 역의 남자 2 배역은 영화와 드라마를 섭렵하고 7년만에 신작으로 연극 무대로 돌아온 이희준, 연극 ‘완벽한 타인’에 이어 두 번째로 연극에 도전하는 이시언이 맡아 ‘그때의 오늘’을 실감 나게 보여준다.

[프리뷰 8]

(재)부산문화회관 기획공연

동화로 보는 가족발레 ‘거인의 정원’

9월 29일-30일 목-금요일 오전 10:00(학생 단체관람), 10월 1일 토요일 오후 3:00 부산시민회관 대극장

전석 2만원(만 3세이상 관람, 부산문화회관 정기회원 30% 할인)

(재)부산문화회관 607-6000

온 가족이 함께 즐길 수 있는 가족발레 ‘거인의 정원’이 9월 29일부터 사흘간 부산시민회관 대극장에서 펼쳐진다.

이번 무대는 (재)부산문화회관이 부산 지역예술 활성화를 위해 부산의 대표적인 민간발레단 중 하나인 김옥련발레단을 초청, 마련한 무대로, 김옥련 발레단의 대표적인 레퍼토리인 동화로 보는 가족발레 ‘거인의 정원’을 선보인다.

김옥련발레단의 가족발레 공연은 지난 2002년 ‘가자 숲속으로’를 시작으로 매년 다양한 창작발레극을 선보이며 올해로 21년째를 이어오고 있다. 특히 ‘거인의 정원’은 김옥련발레단이 그동안 선보인 10여 개의 레퍼토리 중 가장 대표적인 작품으로, 지난 2014년 첫선을 보인 후 9년째 매년 무대에 오르고 있다.

작품의 원작인 ‘거인의 정원’은 셰익스피어 다음으로 가장 많이 읽힌다는 영미문학의 대표 작가인 오스카 와일드의 명작동화로, 시대와 세대를 초월하여 전 세계 어린이들의 사랑을 받아온 아동문학의 고전이다. 작품 속 아름답고 커다란 정원을 가진 거인은 자신의 정원에서 뛰어놀던 아이들을 내쫓고 높은 담을 쌓는다. 아이들이 떠난 정원에는 차가운 바람이 부는 추운 겨울만 계속되고 거인은 점점 힘을 잃어간다. 그러던 어느 날, 아이들이 정원으로 숨어들어오고 거인의 정원에도 꽃 피는 봄이 찾아온다. 거인은 그제서야 아이들의 웃음이 봄을 가져온다는 사실을 깨닫는다. ‘거인의 정원’은 이기적이고 욕심 많은 거인이 맑고 순수한 아이들을 통해 진정한 행복을 깨닫는다는 내용으로, 생명의 소중함과 더불어 함께 살아가는 삶을 보여준다.

발레 ‘거인의 정원’은 모두 7장으로 구성되어 있다. 발레뿐만 아니라 극적 효과를 위해 배우가 출연하여 몸짓과 대사를 사용하고, 타 장르와의 융합과 협업으로 다양한 퍼포먼스를 선사한다. 특히 2장에서는 줄거리와는 상관없이 무용수들의 개인기를 보여주는 ‘디베르티스망’과 남녀 독무인 ‘바리에이션’이 펼쳐지면서 관객들의 시선을 사로잡는다.

지난 1995년 창단된 후 창작발레 활성화와 예술교육 프로그램 개발에 주력해온 김옥련발레단은 특히 잘 알려진 문예나 새로운 이야기들을 발굴한 창작발레를 지향하는 한편, 춤의 저변확대를 위한 어린이 발레를 적극 육성해오고 있다. 특히 창작발레 ‘부산시민 장기려’, ‘운현궁의 봄’, 발레컬(발레+뮤지컬) ‘운수 좋은 날’, ‘윤흥신’, ‘해운대 연가’, 총체극 ‘분홍신 그 남자’ 등 수많은 발레 공연을 선보이며 예술의 일상화를 선도해오고 있다.

[프리뷰 9]

(재)부산문화회관 기획공연

2022 부산오페라시즌_오페라 ‘라 보엠’

10월 1일 - 10월 2일 토요일 일요일 오후 3:00 부산문화회관 대극장

V석 10만원, R석 8만원, S석 6만원, A석 4만원(부산문화회관 정기회원 20% 할인)

(재)부산문화회관 607-6000

(재)부산문화회관이 제작한 전막 오페라 ‘라 보엠’이 10월 1일과 2일, 이틀간 부산문화회관 대극장에서 펼쳐진다.

지역의 공공극장이 참여하는 오페라 축제의 장이번 무대는 부산오페라하우스의 성공적인 건립을 기원하고 지역 오페라 육성과 오페라에 대한 시민들의 관심을 높이기 위해 마련한 ‘2022 부산오페라시즌’ 무대로, 국내 최정상급 출연진들과 제작진들이 참여하여 최고의 무대를 선사한다.

‘부산오페라시즌’은 지난 2016년부터 개최해온 ‘부산오페라WEEK’의 새로운 명칭으로, 지난해부터는 지역 공공극장이 공동으로 참여하면서 공공성과 작품성, 예술성을 높이는 한편, 보다 많은 시민들이 참여하는 축제의 장으로 거듭나고 있다. 올해는 지난 8월, 콘서트 오페라 ‘가면무도회’로 축제의 시작을 알린 금정문화회관을 비롯해 (재)부산문화회관, (재)영화의전당 등 3개의 공공극장이 참여하여 관객과 함께하는 오페라 축제의 장을 선보이고 있다.

푸치니의 낭만주의 오페라

‘라 보엠’ 전막공연

(재)부산문화회관이 올해 선택한 오페라는 오페라 ‘나비부인’, ‘토스카’와 함께 푸치니의 3대 걸작이라 꼽히는 낭만주의 오페라 ‘라 보엠’. 지난 2019년 베르디 오페라 ‘리골레토’, 2021년 모차르트 오페라 ‘피가로의 결혼’에 이어 (재)부산문화회관이 세 번째로 선보이는 제작 오페라로, 특히 지역 오페라의 구심점으로 자리하고 있는 대구오페라하우스와의 공동제작으로 진행되어 화제가 되고 있다.

브로드웨이 뮤지컬 ‘렌트’로 각색되어 우리에게 더욱더 알려진 오페라 ‘라 보엠’은 파리의 뒷골목 다락방에 살고 있는 시인 로돌포, 화가 마르첼로,철학자 콜리네, 음악가 쇼나르 등 보헤미안 기질을 지닌 젊고 가난한 예술가 4인의 방랑생활과 우정, 그리고 폐결핵을 앓는 소녀 미미와 로돌포의 슬픈 사랑을 그린 작품이다. 특히 보헤미안처럼 가난하고 자유로운 삶을 살았던 푸치니의 실제 경험이 ‘라 보엠’을 더욱더 생생하고 사실적인 작품으로 만들 수 있었다고 한다.

각 분야 최고의 실력자들이 선사하는

완성도 높은 무대

이번 오페라 ‘라 보엠’을 위해 각 분야 최고의 실력자들이 한자리에 모였다. 가난한 시인 로돌포 역에는 세계 3대 오페라 극장 중 하나인 비엔나 국립 오페라 극장 전속가수로 발탁되어 비엔나 국립오페라에서 한국인 테너 최초로 ‘리골레토’ 주역으로 데뷔한 테너 정호윤, 세계적인 지휘자 다니엘 바렌보임으로부터 ‘아름답고 서정적인 목소리를 가진 리릭테너’라는 호평을 받은 경북대학교 권재희 교수가 맡았으며, 로돌포를 사랑하는 미미 역에는 2014년 벨기에 퀸 엘리자베스 콩쿠르에서 우승하고 현재 유럽을 중심으로 세계 주요 도시와 극장에서 활동 중인 소프라노 황수미, 월프 트랩 오페라(Wolf TrapOpera)의 ‘라 보엠’ 주역 출연을 통해 워싱턴 포스트, 워싱턴 타임즈로부터 호평받은 부산대학교 박하나 교수가 맡아 호흡을 맞춘다.

정호윤은 1999년 동아콩쿠르 대상을 시작으로 2000년 제1회 국립오페라 콩쿠르 대상, 2001년 벨기에 왕립 베르비에 국제성악콩쿠르 대상, 2003년 오스트리아 벨베데레 콩쿠르 입상 등 국내외 콩쿠르에서 두각을 나타냈으며, 권재희는 그동안 밀라노 라 스칼라 극장의 발레리 게르기에프를 비롯해 뉴욕 메트로폴리탄 오페라 극장 음악감독인 야니크 네제 세갱, 핀커스 슈타인베르그, 필립 요르단, 로베르토 아바도, 쟌 안드레아 노제다, 구스타보 두다멜 등 당대 최고의 지휘자들과 함께 활동하며 ‘파바로티를 닮은 목소리’로 호평받았다. 지난 2014년부터 2018년까지 독일 본 극장에서 전속가수로 활동한 황수미는 2021년 제14회 대한민국 오페라 대상에서 신인상을 수상했으며, 박하나는 2021 오늘의 젊은 예술가상 문체부장관상, 대한민국오페라대상 신인상, 메트로폴리탄 오페라 콩쿠르 Great Lakes Region 우승, 코벳 오페라 콩쿠르 1위, 국제가곡콩쿠르 대상 및 청중상 수상 등 다수 콩쿠르에서 입상한 바 있다.

시즌 단원제로 지역 예술인 참여

이 밖에도 마르첼로 역의 문정현·김종표, 쇼나르 역의 한정현·유용준, 콜리네 역의 박순기·권영기 등 최정상의 성악가들이 함께 무대를 빛내며, 지휘는 경상북도 도립교향악단 상임지휘자 백진현, 연출은 엄숙정이 맡아 완성도 높은 무대를 선사한다. 특히 올해부터는 공개 오디션을 거쳐 선출된 지역 예술인들이 오페라 전문 오케스트라 및 합창단의 시즌 단원으로 작품에 참여하면서 오페라 육성의 기반이 되는 전문인력 양성에도 큰 힘을 보탠다.

한편, 10월 29일 영화의전당 하늘연극장에서는 ‘2022 부산오페라시즌’ 마지막 작품으로, 영화의전당이 제작한 콘서트 오페라 ‘라 트라비아타’가 선보인다. 작곡가 베르디의 걸작 중의 하나로, 파리 화류계의 동백꽃 여인 비올레타와 귀족 청년 알프레도의 비극적인 사랑을 그린 작품이다.