[리뷰 1]

부산, ‘국악 창작음악의 메카’로서의 발걸음을 떼다

부산시립국악관현악단 with 아창제

이정호 부산대학교 한국음악학과 교수

지난 8월 19일에는 부산문화회관 대극장에서 ‘부산시립국악관현악단 with 아창제’ 연주회가 개최되었다. (재)부산문화회관과 한국문화예술위원회가 공동 주최하여 열린 이번 연주회는 지방에서는 처음으로 개최되었다.

먼저, ARKO한국창작음악제(아창제)는 우리나라의 국악, 양악 부문을 망라한 창작관현악 작곡과 발표, 비평을 활성화하기 위해 도입된 한국문화예술위원회(ARKO)의 특성화 사업으로, 2007년부터 시작되어 우리나라 작곡가들의 혁신적인 창작력과 개척정신이 반영된 참신한 작품들을 발굴하여 한국의 창작관현악의 산실 역할을 해오며 대한민국 대표 창작음악제로 자리 잡고 있다. ‘아창제’는 매년 공모와 심사를 통해 국악과 양악 부문 관현악 작품을 선정하여, 서울 예술의전당에서 개최되어 오다가 이번에 처음으로 부산에서 특별연주회로 개최되었다. 그동안 아창제에서 선정된 다채로운 작품들 중 총 5곡의 국악부문 관현악 작품을 엄선하여 부산시립국악관현악단의 연주를 통해 지역시민들과 만나게 되었다.

첫 번째로 무대에 오른 작품은 유민희 작곡의 <마음의 전쟁>(제5회 선정작)으로 현재의 감정, 기쁨과 슬픔 등 삶에서 발생하는 여러 가지 상황을 ‘마음의 전쟁’에 빗대어 표현한 곡이다. 작곡가의 뛰어난 전통음악에 대한 이해도와 분석력을 기반으로 잘 짜인 설계도와 같았다. 어린 나이에 이미 초창기 아창제에 선정된 작품이기에 작곡된 지 10년의 시간이 지난 지금의 유민희 작곡가는 오히려 겸손한 마음을 표현했었지만, 충분히 예술적 완성도가 높은 작품이었으며, 더욱 많은 성장을 한 유민희 작곡가의 곡들이 앞으로도 더 많이 연주될 것이라 생각된다. 기본기가 탄탄하고 참신함까지 갖춘 작곡가이기에 뛰어난 작품들이 많다.

두 번째는 김현섭 작곡의 ‘향비파와 국악관현악을 위한 천장고임 <학을 탄 선인>(제9회 선정작)’이었다. 고구려 고분 벽화 천장에 그려진 학을 타고 있는 선인의 오묘한 미소와 꼭 닮은 향비파의 신비로움을 담은 곡으로 비파 연주자 마롱의 협연으로 들려주었다. 삼국시대부터 궁중에서 쓰인 향악기이지만 근래에는 연주자도 많지 않아 자주 접하기 힘든 악기인 향비파의 특별한 음색은 국악관현악과 어우러져 특색 있는 사운드를 만들어 냈다. 마치 고구려 고분 안에서 벽화를 바라보는 듯한 상상을 하게 하였다. 다양한 작품들을 많이 발표하고 있는 젊은 작곡가 김현섭의 ‘끼’와 ‘재능’에 주목할 만했다.

세 번째로 연주된 이재준 작곡의 ‘25현 가야금 이중협주곡 <별똥별>(제12회 선정작)’은 타오르는 별의 모습과 그 별을 바라보며 소원을 비는 모습을 다양한 국악기법으로 표현한 곡으로 두 대의 가야금이 우주를 품은 듯 연주 주법을 다채롭게 표현하며 연주되었다. 차세대 작곡가로 주목받고 있는 이재준 작곡가는 톡톡 튀는 아이디어로 작품 전체를 수놓아 자신의 역량을 한껏 뽐내었다. 더불어 이 곡의 협연자로 무대에 오른 김보경, 박소희 가야금연주자들은 비교적 어린 나이임에도 불구하고 이 곡에 대한 연주경험을 바탕으로 뛰어난 해석력을 보여주었다. 젊은 예술가들의 훌륭한 기량들이 흐뭇한 연주였다.

네 번째는 이예진 작곡의 ‘타악기를 위한 협주곡 <기우>(제11회 선정작)’. 이 곡은 협연자에게는 기우제를 지내는 제사장의 역할을 부여하고, 관현악의 각 악기들로 비가 내리기 전의 자연현상을 음향적으로 표현하였다. 이윽고 마지막 부분에는 모든 관, 현, 타악기들이 타악적 주법을 총동원하여 빗소리를 묘사하여 비가 내리는 것을 의미했다. 특히 주목할 점이 있었는데 협연자와 관현악 배치에 따라 무대 위에서 각 악기들의 공간적 음향 활용이 인상 깊었다. 또한 협연자 타악기의 특수주법과 다양한 채(stick)의 활용을 통해 ‘대고’와 ‘공’이 가진 다양한 소리를 입체적으로 표현하였다. 협연자로 나선 국립국악관현악단 단원 김인수 협연자는 이 모든 것들을 훌륭히 소화해 내어 작곡가의 깊이 있는 작품에 생동감을 부여하였다. <기우>라는 작품을 통해 이예진 작곡가는 관현악의 음향적 활용이 또 하나의 효과적인 오케스트레이션(Orchestration)임을 보여주었고, 국악관현악 작품의 스펙트럼을 크게 넓혔다고 생각한다.

다섯 번째이며 이번 공연의 마지막을 장식한 곡은 이정호 작곡의 ‘합창과 진도씻김굿, 국악관현악을 위한 <진혼>(제9회 선정작)’이다. 이 곡은 라틴어로 된 가톨릭 미사의 합창 가사와 진도씻김굿 길닦음 중 여러 소리를 차용하여 가톨릭, 불교 등 ‘종교를 뛰어넘어선’ 죽은 자의 영혼을 위로하는 진혼곡이다. 이는 곧 살아서 남아있는 사람들 마음의 치유를 위한 것이기에, 궁극적 의미는 산 자를 위한 ‘위로의 토닥임’ 같은 것이다. 곡은 크게 3구간으로 ‘1. 어둠의 지배자에게 몸을 빼앗기는 장면’, ‘2. 넋을 위로하는 의식’, ‘3. 떠난 사람과 남은 사람 모두를 위한 기도’로 마무리된다. 이번 공연에는 관록 있는 부산시립합창단과 박성희(부산시립국악관현악단 수석), 정윤형(국립부산국악원 성악단 단원) 두 소리꾼이 협연무대를 채웠다. 웅장한 합창에 내공 있는 두 소리꾼의 소리가 모여 아름다운 장관을 이루었으며, 김종욱 수석지휘자의 멋진 해석력과 국악관현악단 단원분들의 꼼꼼한 연주로 그 바탕을 훌륭히 채색하였다.

이번 공연이 특히 반갑고 발전적이라고 생각 드는 이유는 전국의 국악관현악 지휘자와 평론가, 작곡가 등을 초청하여 간담회도 함께 진행되었다는 점이다. 우리 창작국악관현악에 대한 고민을 함께 해주는 ‘아창제’에게 고마운 마음을 지울 길이 없다. 더 좋은 작품이 나올 수 있는 기반을 만들고, 선정된 작품들이 충분히 재연될 수 있도록 노력하는 것, 또한 그 작품들이 수도권뿐만 아니라 대한민국 곳곳에 있는 관객들과 만나는 기회를 제공해주는 것, 이러한 활동들이 결국 좋은 작곡가를 발굴하고, 국악관현악의 연주력을 높이며, 국악 저변을 넓히는 계기가 될 것이다. 이곳 부산에서도 많은 창작국악축제들이 생겨나고 자리 잡는다면 ‘국악창작음악의 메카’로 부산의 위상이 한껏 올라갈 것이라 믿는다.