Cover story

춤으로 반세기를 이어오다

창단 50주년 맞은 부산시립무용단

1973년 2월 25일, 전국 최초의 시립무용단으로 창단된 부산시립무용단이 올해로 창단 50주년을 맞았다. 전국 최초의 시립무용단창단 후 우리 전통춤을 계승, 발전시키고 끊임없는 창의력으로 부산은 물론 한국 무용계를 주도해온 부산시립무용단은 그동안 우리의 전통춤을 역동적이면서도 신명나는 춤사위로 현대적 감각에 맞게 재구성한 작품으로 시민들로부터 많은 사랑을 받아왔다. 또한 시립예술단으로 시민들 곁에 보다 가깝게 다가가기 위해 ‘찾아가는 예술단’ 공연을 꾸준히 펼쳐왔으며, 이 외에도 ‘우리춤 산책’, ‘여름마당춤판’, ‘한 여름밤의 춤 작품전’, ‘장애인을 위한 특별공연’ 등 주제가 있는 특별공연으로 다양한 관객층과 만나왔다. 특히 수준높은 문화도시 부산을 알리기 위한 문화사절단으로 그동안 러시아, 베트남, 프랑스, 일본, 뉴질랜드, 태국, 싱가포르, 인도, 중국, 이태리, 스위스, 케냐, 이디오피아, 남아프리카공화국 등 수많은 해외공연을 가진 바 있다.

부산시립무용단 창단 당시 초대 안무자로는 신무용 2세대이자 부산에 창작 한국무용을 개척했다는 평가를 받는 황무봉이 맡았으며, 연구단원 11명을 포함하여 총 34명의 무용수가 단원으로 입단했다. 창단공연으로는 그해 10월 12일, 부산시민회관 대극장에서 부산시민회관 개관기념공연을 겸한 무용극 <아아 동래성>(강이문 구성·연출, 황무봉 안무)을 선보였다. 이날 무대에서는 ‘강강수월래’, ‘아아 동래성’, ‘출어제’ 등이 공연되었는데, 특히 ‘아아 동래성’은 지방의 향토성이 강조된 작품으로 시립무용단 창단의 의미를 더했다. 이후 2대 김현자(1979년 4월~1982년 12월), 3대 최은희(1983년 4월~1984년 9월), 4대 손세란(1984년 9월~1988년 3월), 5대 홍민애(1988년 4월~1992년 12월), 6대 김진홍(1993년 2월~1995년 2월), 7대 이노연(1995년 3월~2003년 3월), 8대 홍기태(2004년 1월~2012년 12월), 9대 홍경희(2013년 1월~2015년 12월), 10대 김용철(2016년 4월~2018년 12월)을 거쳐 2019년부터 이정윤 예술감독이 시립무용단을 이끌고 있다.

한국춤의 정통성으로 동시대를 아우르다

한국무용계 간판스타로, 시대와 장르를 불문하며 선·후대를 아우르는 위치에서 탁월한 예술성을 인정받고 있는 이정윤 예술감독은 우수한 기량을 보유하고 있는 45명의 무용수들과 함께 한국춤의 정통성과 국제적인 감각으로 동시대를 아우르는 부산시립무용단의 춤 콘텐츠화 작업을 이어가고 있다. 앞으로도 다양하고 독창적인 기획과 방향을 제시, 한국의 무용예술을 주도하는 한편, 문화시민으로서 부산 관객들의 자긍심을 높이며 미래 세대를 위한 최고의 무용단으로 그 행보를 이어나갈 예정이다.

창단 50주년을 기념하는 특별한 무대

부산시립무용단 창단일인 2월 25일에는 무용단 50년 역사의 한 페이지를 기념하고 자축하는 특별한 무대 ‘The 50_Time to Dance’가 펼쳐진다. 특히 이번 무대는 전·현직 예술감독과 안무자, 출신 단원들을 비롯하여 오랜 세월 시립무용단과 함께 해온 시민들이 함께하는 자리로, 창단 50주년을 기념하는 기념행사와 축하공연을 통해 춤으로 반세기를 이어 온 시립무용단의 역사를 되돌아보고 앞으로의 50년을 전망해본다.

축하공연으로는 시립무용단 50주년을 자축하는 ‘태평무’를 시작으로 무용단의 대표 레퍼토리 작품인 ‘본색’ 중 ‘고혹’, ‘학이여 그리움이여’, 그리고 역동적인 ‘오고무’를 선보인다. 특히 ‘고혹’은 ‘한국춤 본연의 아름다움’을 재조명하고 춤과 삶의 가치를 보여준 시립무용단의 2021년 신작 레퍼토리 공연 ‘본색’ 중 대표작으로, 거문고 독주곡 ‘버닝(Burning)’을 해석한, 강렬한 움직임과 에너지가 느껴지는 열정과 열망의 춤이다. 2021년 첫 무대에서는 독무로 발표되었으며, 2022년 재공연까지 많은 무대를 통해 독무에서 3인무, 5인무, 8인무 등 다양하게 변주되어 선보인 바 있다. 2022년 ‘본색’에 등장하는 ‘학이여 그리움이여’는 동래지역을 대표하는 학춤과 한량무를 재구성한 남성 군무로, 선비의 기개, 학의 고고함과 더불어 그리움의 정서가 담겨져 있다.

The 50_Time to Dance

부산시립무용단은 창단 50주년 기념 특별공연을 시작으로 올 한 해 창단 50주년의 의미와 철학을 담은 다양한 무대를 선사한다. 우선 두 차례 정기공연으로는 부산시립교향악단과 협업으로 제작되는 특별한 무대 ‘아라비안나이트_No. 1001야화’(제87회 정기, 5월 12일~13일)와 부산시립무용단 대표작 만들기 프로젝트로 진행되는 첫 번째 무대 ‘The Legacy’(제88회 정기, 10월 27일~28일)가 펼쳐진다. 이밖에 부산무용과 부산시립무용단의 교류, ‘이정윤의 댄스살롱_The50/그 동안’, 그 때 그 춤 ‘홀로홀춤1973’, 안무가 육성 프로젝트 ‘디딤&Step’ 등 다양한 기획공연들이 ‘The 50_Time to Dance’라는 주제로 펼쳐진다.

▪ 부산시립무용단 2023년 공연일정

부산시립무용단 창단 50주년 기념 특별공연

The 50_Time to Dance

2월 25일(토) 오후 3:00 부산시민회관 대극장

부산시립무용단 제87회 정기공연

아라비안나이트_No. 1001야화

5월 12일(금)-13일(토) 부산시민회관 대극장

부산시립무용단 특별공연

이정윤의 댄스살롱_The50/그 동안

7월 21일(금)-22일(토) 부산문화회관 중극장

부산시립무용단 제88회 정기공연

The Legacy

10월 27일(금)-28일(토) 부산문화회관 대극장

부산시립무용단 특별공연

안무가 육성 프로젝트 ‘디딤&Step’

12월 8일(금)-9일(토) 부산문화회관 중극장

부산시립무용단 50년,

그 시작과 동시대적 가치

이상헌 춤 비평가

2023년 2월 25일은 부산시립무용단(이후 ‘시립무용단’)창단 50주년이 되는 날이다. 우리나라 최초의 시립무용단이었다. 모든 것이 수도권에 집중하는 대한민국에서 전국 최초의 시립무용단이 부산에서 창단한 배경과 의미를 현재 상황과 비교해 보는 것은 시립무용단 가치의 연대기를 짚어봄으로써 미래 가치까지 예측한다는 면에서 의미가 있다.

1970년대까지 부산 무용계 상황

19세기 말 외세에 의해 강제로 개항한 조선은 20세기에 이르러 봉건 질서가 무너지고 일본의 강점이 본격화한다. 조선의 예술도 이러한 정치 사회적 흐름에서 비껴갈 수 없었다. 부산 무용은 1910년 교방에서 벗어난 기생들이 조직한 동래예기조합(동래기생조합에서 1912년 개칭)이 한동안 중심에 있었다. 서울의 경우 1920년대를 지나면서 신무용이 태동하였고, 예기들의 활동이 점차 약화하였지만, 부산은 더 오랜 기간 예기가 예술을 주도하였다.

1940년대가 되면 예술은 일제 식민체제 강화의 도구가 되어 전쟁 합리화와 참전을 독려하고, 일제에 충성하도록 선전하는 프로파간다 역할을 강요당한다. 일본으로 유학하러 갔던 무용가들도 전시체제의 일본에서 벗어나 귀국 길에 오르는데, 이들 중 일부가 부산에 정착하였다. 1945년 해방 후 일본 유학파인 김동민이 부산에서 처음으로 사설 민속무용연구소를 열어 춤이 일반인에게 확장하는 계기를 마련하였다.

대한민국은 해방 이후 서울을 중심으로 모든 것이 집중하는 현상이 점차 강화하여 지금에 이른다. 현대사에서 처음이자 마지막으로 수도권 집중에 변화가 있었던 시기는 한국전쟁 시기였다. 전쟁으로 부산이 임시수도가 되면서 예술인들이 피난 온 덕분에 부산은 잠시나마 한국 무용의 중심지 역할을 맡게 되었다. 1953년 휴전이 되면서 대부분의 예술인이 서울로 돌아갔지만, 몇몇은 부산에 남았다. 당시 부산에서 활동한 대표적인 무용가로는 강이문, 김미화, 박성옥, 임수영, 장홍심, 한순옥 등이 있다. 이들은 부산무용가협회, 부산무용예술인협회 등을 조직해 부산 무용계 재건을 위해 노력하였다.

1970년대에 들어서자 한국 무용 분야에서 새로운 움직임이 나타난다. 춤을 한국, 현대, 발레로 갈래짓는 관행이 굳어졌고, 이는 창작에도 영향을 미쳤다. 가장 급격한 변화는 한국 무용 분야에서 나타났다. 그동안 한국 무용은 기존형식과 기법에 얽매인 재현과 모방이거나 신무용 유형의 창작을 이어오고 있었다. 또한 한국 사회가 급격한 도시화, 산업화로 변화의 길로 접어들면서 전원풍의 춤에 치중하던 신무용의 호소력이 떨어졌다. 이와 동시에 한국 전통춤 유산의 발굴 작업과 정부 주도의 민족 문화 진흥 사업에 고무되어 한국 전통춤 언어를 새롭게 해석하려는 시도가 이어졌다.

이러한 변화의 흐름은 부산 무용계에도 영향을 미쳐 1960년대와 다른 현대적 무용 의식이 싹트기 시작했다. 1970년 문공부 예술창작 지원작품 공모 현대무용 부문에 <산하억만년(山河億萬年)>(강이문 작)이 당선되고, 서울과 대구에서 발표공연을 가진 것이 도화선이 되어 부산에도 무용 예술의 현대성이 본격적으로 보이기 시작했다. 이어 4백여 명이 출연한 뮤지컬 플레이 <조국찬가>(강이문 구성·연출) 공연에서 재부 무용인들이 음악, 연극, 연예, 문학인들과 더불어 참여하였다. 이 시기에 산업대학(경성대학교 전신)에 전국 최초로 무용 미학 강좌가 개설되었다. 1972년 한국무용협회 주최 전국 창작 합동공연(서울)에 부산 무용인이 처음 참가해 시선을 끌었다.

시립무용단 창단

1970년대 들어서 정부에서 문화예술진흥법을 제정하고 한국문화예술진흥원을 개원하면서 문화예술 지원 사업을 추진하였다. 마침 1973년 부산에서 제54회 전국체전이 열리는 것을 계기로 부산시가 문화 행정에 더욱 관심을 보이게 되었고, 마침내 1973년 시민의 정서 함양과 문화예술 창달의 목적과 국내외에 ‘문화가 있는 아름다운 해양도시 부산’을 알리는 문화사절단으로서 부산을 대표하는 시립무용단을 전국 최초로 창단했다. 부단장에 강이문(무용비평), 초대 안무자로 황무봉, 단무장은 손세란이 맡았다. 단원 23명과 연구단원 11명 등 모두 34명으로 구성했다. 단원 자격은 18세 이상으로 무용 수학 경력 3년 이상, 대학 학장, 고등학교장, 관인 무용소장의 추천을 받은 자 중에서 최종 심사를 거쳐 선발했다.

창단공연은 무용극 <청구세시무(靑丘歲時舞)>, <아아 동래성>(강이문 구성·연출, 황무봉 안무)이었으며, 같은 해 10월 11일~12일 전국 최초로 개관한 부산시민회관의 첫 무대를 밟았다. 창단 당시 무용단은 ‘시립’이라는 명칭을 달았지만, 보수는 없었고, 연습복이나 슈즈 등 소모품만 제공받았다. 시립무용단은 초대 안무자 황무봉을 시작으로 2대 김현자, 3대 최은희, 4대 손세란, 5대 홍민애, 6대 김진홍, 7대 이노연, 8대 홍기태, 9대 홍경희를 거쳐 10대 김용철, 11대 이정윤까지 이어오고 있다.

초대 안무자 황무봉은 신무용 2세대이자 무용 교육자로 수천 명의 제자를 길러낸 인물로 부산에 창작 한국 무용을 개척했다는 평가를 받는다. 2대 김현자는 황무봉의 제자로 부산대학교 교수와 한국예술종합학교 교수를 역임했다. 최은희는 김천홍, 한영숙, 이매방에게 사사하였고, 경성대학교 무용학교 교수로 퇴임하였다. 손세란은 이매방, 한영숙, 황무봉에게 사사하였고, 강이문, 황무봉과 함께 시립무용단 창단을 주도하였다. 5대 홍민애는 이매방, 김혜성(발레) 등에게 사사하였고, 재직 시절 무용단이 시민회관에서 지금의 문화회관으로 옮겼다. 김진홍은 이매방, 이춘우, 문장원, 김계향에게 사사하였고, 현재 부산시 무형문화재 제14호 동래한량 춤 예능보유자이다.

7대 이노연은 어린 시절 리틀엔젤스 제1기 단원으로 활동하였고, 이화여대를 나와 1995년~2003년 3월까지 부산시립무용단 안무자로 활동하였다. 8대 홍기태는 1985년부터 2012년까지 시립무용단 단원으로 활동하였고, 단원 출신으로는 처음으로 안무자가 되었다. 9대 홍경희는 서울시립무용단 수석 및 지도위원, 전북도립국악원 무용단장, 인천시립무용단 예술감독을 거쳐 시립무용단 창단 40주년을 맞는 해부터 예술감독 겸 수석안무자가 되었다. 10대 김용철은 서울시립무용단 단원, 구미시립무용단 안무자를 거쳐 2016년부터 시립무용단 예술감독을 맡았다.

현재 이정윤 예술감독은 11대로 국립무용단에서 한국무용계 간판스타로 활동하였고, 2018년부터 대만 타이베이 국립예술대학 무용학과 교수로 특채 임용되어 재직하다가 시립무용단을 맡게 되었다. 역대 안무자, 예술감독은 시립무용단의 예술적 지향을 결정하고, 그들이 습득한 우리 춤의 정신과 기법이 단원들에게 전해지면서 세대를 잇는다. 이에 따라 시립무용단 단원 한 사람은 우리 춤의 다양한 전통을 체화한 살아있는 아카이브가 된다. 또한 역대 안무자의 면면을 통해 시립무용단이 부산무용계는 물론 대한민국 무용계에서 차지하는 높은 위상을 확인할 수 있다.

시립무용단의 동시대적 가치

앞서 살펴본 것처럼 부산 무용계는 격변하는 사회 흐름에 맞춰 무용 예술의 다양한 면모를 보여주었다. 시립무용단도 흐름과 변화 속에서 자기 위치를 언제나 지키고 있었다. 예산, 사람, 시스템이 집중해 있는 시립무용단은 민간 단체나 개인이 시도하기 어려운 작품을 창작해 부산 무용인의 예술적 갈증을 간접적으로나마 해소해주었고, 창작의 최전선을 보여주면서도 전통춤의 정체성을 지켜나가는 일에도 큰 몫을 담당하였다. 무엇보다 부산의 우리 춤이 짙은 향기를 잃지 않도록 간직하고 되새기는 일에 힘을 아끼지 않았다. 하지만, 모든 조건이 집중한 탓에 ‘잘해야 본전’이라는 비판적인 시선에서 벗어날 수는 없었다. 의무를 다해도 비판을 피할 수 없는 위치는 대규모 공공 무용단의 운명 같은 것이어서 마땅히 받아들일 수밖에 없고, 한편으로 시립무용단이 끊임없이 진보해야 하는 이유이기도 하다.

잠시 1970년대로 돌아가 보자. 당시 부산은 춤의 다양성이 확대되면서 무용 생태계가 조성되는 시기였다. 시립무용단 창단으로 변화의 동력을 얻었고, 민속춤의 재발견과 대학 무용의 성장으로 부산 무용계가 번성하면서 2000년대 초까지 전성기를 누렸다. 부산 무용 생태계가 건강할 때 시립무용단은 존재 자체만으로도 가치가 충분했다. 하지만, 민간 단체와 개인 활동이 위축되고, 청년 예술가의 역외 유출이 심화하여 무용 생태계 악순환이 멈출 기미가 보이지 않을 때 시립무용단은 스스로 존재가치를 증명해야 한다. 시립무용단의 역할과 가치가 재조명된 것은 역설적으로 부산 무용계의 상황이 좋지 않은 시기이다.

지금 부산 무용 생태계는 건강성이 점차 악화하는 상황이다. 자연 생태계의 건강은 개체수가 많은 것으로 판단하기보다 종(種)이 얼마나 다양한가에 있다. 무용 생태계가 건강해지려면 세대(종)의 다양성이 확보되어야 하는데, 지금은 젊은 세대의 수는 갈수록 적어지고, 전통·전승 춤 공연은 끊이질 않지만, 창작 공연은 점차 줄어들고 있다. 생태계의 불균형이 고착화하고 순환 구조가 무너지고 있다는 의미이다. 항간에 떠도는 ‘부산은 얼마 가지 않아 노인과 바다’만 남는다는 표현이 부산 무용에도 적용될 것이라는 우려가 현실로 다가오고 있다. 지금 같은 상황이 지속한다면, ‘부산 무용계는 시립무용단과 문화재 종목’만 남을 수 있다. 민간 부문이 위축되었을 때, 공공 무용단은 최후의 보루이자, 재생의 시발점이 되어야

한다. 청년 무용가들이 부산을 떠나지 않게 손을 내밀고, 부산 춤, 부산의 춤, 부산에서의 춤이 건재한다는 사실을 보여주어야 한다. 이 모든 것이 절대 가볍지 않은, 그렇다고 피할 수 없는 시립무용단의 몫이다.

시립무용단은 부산 무용이 본격적으로 현대적 무용 예술로 전환한 시발점이었고, 50년 동안 부산 춤의 정체성을 다지고 간직한 부산의 상징적 무용단이며, 이제 부산 무용의 재생을 주도해야 할 역할까지 맡게 되었다. 그렇기 때문에 시립무용단의 지향점은 곧바로 무용단의 동시대적 존재 가치이기도 하다. 부산 무용계를 깨울 울림이 있는 진중한 발걸음을 기대한다.

시간의 나이에 걸맞은 넓고 깊은 아우름으로

다음 50년을 바라보다

이정윤 부산시립무용단 예술감독

부산시립무용단 창단 50주년을 맞았습니다. 전국 최초의 시립무용단으로 1973년 부산시립무용단의 역사는 시작되었고 2023년 계묘년, 반세기에 이르렀습니다. 50년간 부산무용예술의 중추로 존재하며 공공 공연예술단체로서 사회적 책임과 공연예술의 발전을 위해 심혈을 기울이신 역대 단장, 예술감독, 안무자, 그리고 단원들의 노고와 창의력은 그 무엇과도 바꿀 수 없는 성과를 이뤄왔으며, 우리 시대의 아주 소중한 자산이며 유산입니다. 진심으로 큰 박수를 보냅니다. 이러한 부산시립무용단의 11대 예술감독으로서 찬란한 역사의 한 페이지를 기념하고 자축하는 2023년의 시간을 영광으로 여기며 막중한 책임과 함께 정성을 다해 채워 가려고 합니다.

‘아우름’ 그리고 ‘다음50’

시간의 나이에 걸맞은 넓고 깊은 아우름은 현재를 보게 하고 다음을 보게 합니다. 우리 시대의 정체성과 존재적 가치를 높이는 일이기도 하지요. 이러한 마음가짐으로 저희가 준비한 첫 번째 기념식 및 공연은 <The 50_Time to Dance>입니다. 전·현직 예술감독님과 출신 단원들을 비롯하여 부산시립무용단에 공헌한 많은 분들의 생생한 이야기와 에너지를 아우르는 자축공연입니다. 1973년 같은 해에 개관한 부산시민회관에서 창립일 2월 25일에 올려집니다. 부산시립무용단의 50년사를 관객들이 한 숨에 느끼고 체험할 수 있으며 나아가 ‘다음50년’을 위하는 미래적 가치와 방향을 제안하는 모습을 지켜봐 주시고 축하해 주시길 바랍니다.

50주년 시즌 공연

반세기를 넘어서는 시간을 몇 차례의 공연으로 대변할 수 없지만, 2023년 부산시립무용단의 시즌 공연은 창단 50주년의 의미와 철학을 담은 공연들로 구성하였습니다. 부산시립교향악단과 협업으로 제작되는 클래식x클래식, 창단 50주년 정기공연 아라비안나이트 <No. 1001야화>, 부산무용과 부산시립무용단의 교류, 기획공연 <이정윤의 댄스살롱_The50/그 동안>, 부산시립무용단 대표작 만들기 프로젝트1, 정기공연 <The Legacy>, 그 때 그 춤 <홀로홀춤1973> , 안무가 육성 프로젝트 <디딤&Step> 등 2023년 부산시립무용단은 <The 50_Time to Dance>라는 주제로 창단 50주년을 기념합니다.

앞으로 훨씬 충실하고 빼어나며 진전된 60주년, 70주년, 그 이상을 우리는 기다리고 기대합니다. 부산시립무용단은 앞으로의 50주년에도 부산 관객의 격조 높은 예술 취향을 아우를 것입니다. 우리 자신의 전통에 뿌리를 두고 동시에 트렌드를 맘껏 호흡하며 새롭고 참신한 창작무용을 무대화하는 작업을 지속함으로써 한국적이며 세계적인 창작품을 국내외 무대에서 선도할 것으로 믿습니다. 대단히 감사합니다